Музичний синтаксис. Типи періодів.Теорія музики

Музичний синтаксис вивчає будову музичної мови. Музичний твір поділяється на частини, звані побудовами. Кордоном між побудовами служить цезура. Ознаками цезуриє 1) пауза, 2) ритмічна зупинка(Довга тривалість), 3) повтор, 4) контраст.

Музична побудова, що містить закінчену музичну думку, називається періодом. Закінченість музичної думки визначається за ладовою та метроритмічною ознакою. Найбільші частини, на які ділиться період, називаються пропозиціями. Пропозиції поділяються на фрази, фрази - на мотиви. Мотив- Це найменша смислова структурна одиниця.

Поєднання фраз у періоді утворюють масштабно-тематичні структури

1. Періодичність- утворюється при поєднанні однакових за розмірами фраз (2т+2т+2т+2т). Шопен Вальс №9 (Ля-бемоль мажор)

2. Підсумовування- утворюється від поєднання 2-х або кількох коротких фраз та однієї протяжної. Григ "Смерть Озе" із сюїти Пер Гюнт (1+1+2)

3. Дроблення- утворюється від поєднання довшої фрази та 2-х або кількох коротких. Чайковський. Вальс із Дитячого альбому.(4+2+2).

4. Дроблення із замиканням. Григ. Поетична картинка №1. Поєднання довгої фрази, кількох коротких та знову протяжної. (4+1+1+2).

Типи періодів. Все різноманіття періодів можна розділити за такими ознаками:

I. Будова. За будовою періоди бувають

1. Квадратні- а) загальна кількість тактів - 8,16,32 і тд; б) період ділиться на 2 однакових за розмірами пропозиції. Бетховен Соната №8, частина II.

2. Неквадратні

• розширені(2-а пропозиція більша за першу) Бетховен Соната №3, II частина (4+6)
• скорочені(2-а пропозиція менша за першу) Бетховен Соната №7 (5+4)

• симетричні(Діляться на 2 однакові пропозиції, але кількість тактів не відповідає нормі квадратності (6+6, 7+7 і тд) Чайковський Російська пісня з Дитячого альбому.(6+6)

3. Періоди з 3-х пропозицій. Шопен Прелюдія №9, Мі мажор.(4+4+4)

ІІ. Тематизм.

1. Повторний період. Повтор буває точний (Шуман Сміливий вершник) і видозмінений.

Видозмінений повтор буває варійований та секвентний.

При варійованому повторі змінюються окремі елементи теми: ритм, лад, фактура викладу, мелодія (інтонаційна сторона), але тема загалом впізнавана. Гайдні. Соната Ре мажор, І частина, ДП, Моцарт Соната №12 Фа мажор, ІІ частина.

Період вважається повторним навіть у тому випадку, якщо 2 пропозиція відтворює тільки початкову інтонацію 1-го.

При секвентному повторі тема без особливих змін проводиться іншою висотою. Григ Концерт Ля мінор, частина II.

2. Неповторний період- пропозиції містять різний тематичний матеріал, найчастіше 2-а пропозиція продовжує тему 1-го. Бетховен "Патетична соната", ІІ частина.

Весь період може бути повторений без змін (записується зі знаком репризи) або з деякими фактурними змінами. Такий період називається повторений.

ІІІ. Тональне оформлення.

1. Модулюючий період- Закінчується в іншій тональності в порівнянні з початком. (Чайковський Вальс з Дитячого альбому)

2. Немодулюючий(однотональний) період - закінчується в початковій тональності.

Період може мати вступ чи доповнення(після остаточного дозволу), які впливають з його структуру.

1) Будь-які консультації з музичної журналістики (коледж-консерваторія (академія)), з сучасної музики (коледж-консерваторія (академія), з історії музики (консерваторія (академія)), з музичної літератури (коледж) зі скайпу. [email protected]

2) Допомога у написанні курсових, дипломних та кандидатських робіт з музикознавства по скайпу. Скайп kramsi651. Пошта [email protected]

3) Консультації з музичної грамоти (сольфеджіо) для батьків та дітей (у скайпі). Скайп kramsi651. Пошта [email protected]

Ви, напевно, коли-небудь стикалися з такими філософськими поняттями, як форма та зміст. Ці слова досить універсальні, щоб позначати подібні сторони різних явищ. І музика – не виняток. У цій статті на вас чекає огляд самих ходових форм музичних творів.

Перш ніж назвати поширені форми музичних творів, визначимося, що таке є у музиці? Форма – те, що має відношення до конструкції твори, до принципів його будови, до послідовності проведення у ньому музичного матеріалу.

Форма музикантами розуміється подвійно. З одного боку, форма є схемурозташування всіх елементів музичної композиції по порядку. З іншого боку, форма – не лише схема, а ще й процесстановлення та розвитку у творі тих виразних засобів, якими створюється художній образ цього твору. Що це за виразні засоби? Мелодія, гармонія, ритм, тембр, регістр тощо. Обґрунтування такого подвійного розуміння сутності музичної форми – заслуга російського вченого, академіка та композитора Бориса Асаф'єва.

Форми музичних творів

Найдрібніші структурні одиниці майже будь-якого музичного твору – це мотив, фраза та пропозиція. А зараз спробуємо назвати основні форми музичних творів та надати їм короткі характеристики.

Період– це одна з простих форм, яка є викладом закінченої музичної думки. Зустрічається часто, як у інструментальній, і у вокальній музиці.

Норма тривалості для періоду - дві музичні пропозиції, які займають 8 або 16 тактів (квадратні періоди), на практиці зустрічаються періоди, як довші, так і коротші. Період має кілька різновидів, серед яких особливе місце посідають так звані «період типу розгортання» та «складний період».

Прості двох та тричасткові форми – це форми, у яких перша частина, зазвичай, пишеться у формі періоду, інші ж не переростають її (тобто їм норма – чи теж період чи пропозицію).

Середина (середня частина) тричастинної форми може бути контрастною по відношенню до крайніх частин (показ контрастного образу – це вже дуже серйозний художній прийом), а може й розвивати, розробляти те, що було сказано у першій частині. У третій частині тричастинної форми можливе повторення музичного матеріалу першої частини - така форма називається репризною (реприза - це і є повторення).

Куплетні та запівно-приспівливі форми - Це форми, які мають пряме відношення до вокальної музики та їх будова часто буває пов'язана з особливостями віршованих.

Куплетна форма заснована на повторенні однієї і тієї ж музики (наприклад, періоду), але щоразу з новим текстом. У заспівно-приспівній формі – два елементи: перший – заспівання (у неї може змінюватись і мелодія та текст), другий – приспів (як правило, у ньому зберігається і мелодія, і текст).

Складні двочасткові та складні тричасткові форми – це форми, які складені з двох або трьох простих форм (наприклад – проста 3-хчастна + період + проста 3-хчастна). Складні двочастинні форми частіше зустрічаються у вокальній музиці (наприклад, у таких формах пишуться деякі оперні арії), а складні тричасткові – навпаки, більш характерні для інструментальної музики (це улюблена форма для менуету та інших танців).

Складна тричасткова форма, як і проста така ж, може містити в собі репризу, а в середній частині – новий матеріал (найчастіше саме так і трапляється), причому середня частина в такій формі буває двох типів: «типу тріо»(якщо вона являє собою якусь струнку просту форму) або «типу епізоду»(якщо у середній частині – вільні побудови, не підпорядковуються ні періодичної, ні з простих форм).

Варіаційна форма - Це форма, побудована на повторенні вихідної теми з її перетворенням, причому цих повторень має бути не менше двох, для того щоб форму музичного твору, що виникла, можна було віднести до варіаційної. Варіаційна форма зустрічається у багатьох інструментальних творах, та й не менш частіше у композиціях сучасних авторів.

Варіації бувають різними. Наприклад, існує такий вид варіацій, як варіації на остинатну (тобто незмінну, утримувану) тему в мелодії чи басу (так звані soprano-ostinato та basso-ostinato). Є варіації фігураційні, в яких при кожному новому проведенні тема розцвічується різними прикрасами та прогресивно дробиться, показуючи свої приховані сторони.

Є ще один вид варіацій – характерні варіації, у яких кожне нове проведення теми відбувається у новому жанрі Іноді ці переходи до нових жанрів сильно трансформують тему - ви тільки уявіть, тема може прозвучати в тому самому творі і як траурний марш, і як ліричний ноктюрн, і як захоплений гімн. До речі, дещо про жанри можна прочитати у статті .

Як музичний приклад варіацій пропонуємо вам познайомитися з дуже відомим твором великого Бетховена.

Л. ван Бетховен, 32 варіації до мінор

Рондо- Ще одна широко поширена форма музичних творів. Ви, напевно, знаєте, що у перекладі російською мовою з французької слово «рондо» означає «коло». Це не випадково. Колись дано рондо було груповим хороводним танцем, у якому загальні веселощі чергувалися з танцями окремих солістів – у такі моменти вони виходили в середину кола і показували свою майстерність.

Ось і по музичній частині рондо складається з частин, які постійно повторюються (загальні їх називають рефренами) та індивідуалізованими епізодами, які звучать між рефренами. Щоб форма рондо відбулася, рефрен має провести щонайменше три рази.

Сонатна форма , Ось ми і до тебе дісталися! Сонатна форма або, як її ще іноді називають, форма сонатного алегро – одна з найдосконаліших і найскладніших форм музичних творів.

В основу сонатної форми покладаються дві основні теми - одну з них називають «головний»(ту, яка звучить першою), другу – «побічної». Ці назви означають, що одна з тем проходить у головній тональності, а друга – у побічній (домінантовій, наприклад, або паралельній). Разом ці теми проходять різні випробування у розробці, та був у репризі зазвичай і та, й інша звучать у тому ж тональності.

Сонатна форма складається з трьох основних розділів:

• експозиція (подання до суду публіки першої, другої та інших тем);
• розробка (етап, у якому відбувається інтенсивний розвиток);
• реприза (тут теми, проведені в експозиції, повторюються, одночасно відбувається їх зближення).

Сонатна форма настільки сподобалася композиторам, що на її основі вони створили ще цілу низку форм, що відрізняються від основної моделі різними параметрами. Наприклад, можна назвати такі різновиди сонатної форми, як рондо-соната(змішування сонатної форми з рондо), соната без розробки, соната з епізодом замість розробки(Пам'ятайте, що говорили про епізод у тричастковій складній формі? Тут епізодом може стати будь-яка форма - часто це варіації), концертна форма(з подвійною експозицією – у соліста та в оркестру, з віртуозною каденцією соліста в кінці розробки перед початком репризи), сонатина(маленька соната), симфонічна поема(Величезне полотно).

Фуга- Це форма, колись царицею всіх форм. Свого часу фугу вважали найдосконалішою музичною формою, і досі до фуг у музикантів ставлення особливе.

Фуга будується однією темі, яка потім багаторазово по черзі повторюється у постійному вигляді у різних голосах (у різних інструментів). Починається фуга, як правило, одноголосно та одразу з проведення теми. Тут же цій темі відповідає інший голос, а те, що звучить під час цієї відповіді у першого інструмента називають протискладанням.

Поки тема гуляє різними голосами, триває експозиційний розділ фуги, але, як тільки тема пройшла в кожному голосі, починається розробка, в якій тема може проводитися не повністю, стискатися і, навпаки, розширюватися. Та чого тільки в розробці не відбувається… Наприкінці фуги відновлюється головна тональність – цей розділ називають фугою репризою.

На цьому можна вже зупинитися. Майже всі основні форми музичних творів названо нами. Слід пам'ятати, що складніші форми можуть містити кілька простих – навчитеся їх виявляти. А ще часто і прості, і складні форми поєднуються в різні цикли– наприклад, утворюють разом сюїту чи сонатно-симфонічний цикл.

Розділ 2. Прості форми

2.1. Період

період (визначення)

види періодів

період як одночастинна форма

ПЕРІОД – найпростіша музична форма, що становить відносно закінчену думку. Також може виступати як форма самостійного твору.

Період – це форма тематичного матеріалу у гомофонно-гармонійній музиці. Саме поняття періоду виникло ще у Стародавній Греції, де застосовувалося у риториці. Значно пізніше воно було внесено до музикознавства. Остаточна кристалізація різних типів цієї форми відбулася в класичній музиці (середина XVIII століття).

Структурні елементи періоду: найбільшими елементами періоду є пропозиція (типовий період і двох пропозицій). Більш дрібними елементами є фраза і мотив. Мотив може складатися з дрібніших одиниць, званих субмотивами. Фраза є об'єднання кількох мотивів, завершуються зупинкою чи паузою чи повтором. Мотивом називається група звуків, що містить одну сильну частку.

Періоди можна класифікувати з огляду на їх тематичну, тональну будову та внутрішню структуру.

З тематичної точки зору розрізняють два типи періодів: повторної

і неповторної структури. У першому випадку період складається з двох (рідше – трьох) речень, схожих тематично. Звідси – ефект повторності матеріалу при його розгортанні та відповідна назва цілої структури. Перша пропозиція періоду називається початковою, а друга – наступною. Їх подібність може мати загалом дуже широкі градації – від тотожності до подібності самих лише почав, тому принципова схема такого періоду може бути так: а+а1. Перша пропозиція при цьому у найпростіших випадках завершується половинною каденцією на домінанті (або повною недосконалою), а друга – повною досконалою каденцією (у початковій чи іншій тональності). При всій простоті такої структури в ній проявляється сильна об'єднавча дія гармонійних функцій на рівні форми: домінанта першої пропозиції дозволяється (на відстані) у тонику другого. Обидві функції добре вловлюються вухом – адже вони припадають на важливі ідентичні за значенням точки структури. До специфічних випадків повторної будови слід віднести побудову, в якій друга пропозиція є повністю тотожною з першою, але зміщеною за висотою (транспонованою). Такий період можна назвати транспозиційним.

Період неповторної будови навпаки, як уже говорить сама назва, повторності тематичного матеріалу у зазначеному вищому розумінні уникає. Тут можливі два варіанти структури. У першому період будується за типом а+б, тобто із двох пропозицій, які з погляду матеріалу є різними. Такі періоди зберігають ті самі типові співвідношення гармонійних каденцій, що й періоди повторної будови.

структури: завдяки цим каденціям і стає можливим поділ на пропозиції. При цьому між обома, тематично несхожими пропозиціями, існують різноманітні зв'язки – ритмічні, інтонаційні тощо, які забезпечують єдність цілої побудови.

Другий варіант періоду неповторного будови – період, який поділяється на пропозиції, є суцільним, монолітним (без половинної каденції). Такий період з точки зору структури (з заключною каденцією) стає подібним до пропозиції (і так часто визначається), хоча і виконує типову для періоду роль викладу теми.

З погляду тональної будови важливим є, насамперед,

визначення крайніх точок періоду – його початку та завершення. З цієї точки зору є сенс розрізняти періоди однотональні – тобто такі, що починаються і закінчуються в одній і тій самій тональності, і модулюючі – тобто ті, що завершуються в іншій тональності. Для класичного та близьких до нього стилів найбільш уживаними виявляються модуляції в домінанту або паралельну тональність (при головній тональності мінорної), хоч не раз трапляються й інші варіанти. Звуковий матеріал однотональних періодів може бути різним: або витриманим у межах діатоніки, або з використанням хроматики, зокрема завдяки відхиленням (в останньому випадку період називається модуляційним). Описані вище типи періоду мають кінцеву каденцію (найчастіше на тоніці), яка замикає тематичний розвиток у них. Тому такі періоди називають замкнутими.

Відсутність завершеної заключної каденції у періоді дає підставу називати його незамкненим або розімкненим(Часто закінчується на домінанті).

З погляду метричної структури - способу поєднання, групування тактів - періоди поділяються на квадратні та неквадратні. Перші містять 8, 16, рідше кратне 4 більше і утворюють два, рідше чотири пропозиції. Другі цій нормі не відповідають і загальна кількість тактів у періоді та його пропозиціях не є кратним чотирма (9, 10. 11 тактів тощо).

Для визначення квадратності чи неквадратності структури важливим не так загальна кількість тактів, як їх групування; наприклад, восьмитакт може мати неквадратне групування – 5+3. Періоди, що охоплюють 12 тактів та складаються з 3 пропозицій, займають проміжне місце.

Розрізняють такі види неквадратних періодів:

період із доповненням; після повного досконалого кадансу вводяться один або кілька додаткових кадансів;

період із розширенням; передбачуваний повний досконалий каданс виявляється недосконалим чи перерваним, в такий спосіб «справжній» повний досконалий каданс з'являється пізніше.

Крім нормативних періодів (нормальний експозиційний період), існують різноманітні відхилення від зазначених схем:

складний період (з великою кількістю тактів та розширеними, самостійними доповненнями);

подвійний період, що характеризується подвійною експозицією тематичного матеріалу. Він складається з двох періодів, причому другий може трохи відрізнятися від першого.

Таблиця 2

Оскільки період є формою завершеної чи щодо завершеної музичної думки, може виступати як і форма самостійного твори (одночасткова форма). У класичному стилі вона зустрічається скоріше як виняток, і переважно в композиціях інструктивного значення (етюди Черні). Її можна було зустріти в баховський час (маленькі прелюдії І.С.Баха). Але найбільше одночастинна форма заявила себе у творчості романтиків в інструментальній мініатюрі (Ф.Шопен, О.Скрябін). Самостійна композиція вимагає, щоб у ній були

представлені все більш важливі стадії: експонування матеріалу, його певний розвиток та завершення. Тож у разі типовими є розширені періоди чи періоди з доповненням. Крім того, проста одночастинна форма застосовується в темах старовинних варіацій, пасакалій, чакон, як вступ у великий твір, куплет у вокальній музиці, народній пісні (особливо танцювального характеру).

2.2. Проста двочасткова форма

визначення; походження форми

безрепризна пр2хч форма

репризна пр2хч форма

ускладнення форми

Проста двочастинна форма складається з двох частин, кожна з яких є простою побудовою, не складнішою за період (a+b).

Походження та розвиток простої двочастинної форми пов'язано насамперед із побутовими танцями та пісенними жанрами. Ця форма коріниться в народній музиці і тісно пов'язана із зіставленням двох частин: співу та приспіву. Ряд танців 17 століття (алеманда, куранта, менует, гавот) складалися в так званій старовинній двочастинній формі типу а а1, в якій друга частина вдвічі чи втричі переважає першу. У 18 столітті вона була характерною для лендлерів, а в 19 – для циклічних вальсів. Різноманітні приклади двочастинної форми зустрічаються в піснях та танцях Шуберта, Шумана, Глінки, Даргомизького, інструментальних п'єс і романсах Чайковського, темах варіацій, масових піснях, романсах і як складова більш складних форм, партіях сонатної та рондо-сонатної форм.

Перша частина простої двочастинної форми , у якій експонується основна музична тема, є період, рідше - велика пропозиція. У другій частині відбувається подальший розвиток та завершення музичної думки. Кожна частина двочастинної форми може повторюватися. Перший період часто модулює домінантну або паралельну тональність. Друга частина закінчується у головній тональності. Тональна замкнутість є основною ознакою завершеності та самостійності двочастинної форми.

Проста двочастинна форма буває у двох варіантах:

Безрепризна проста двочастинна форма - вона ґрунтується на контрастному поєднанні двох побудов, забезпечуючи єдність цілого засобами тональності (а+а1 в+в1). Друга частина такої форми буває або контрастною, або розвиваючою. У першому випадку тематичний матеріал має більш-менш самостійний характер, у другому випадку відбувається використання тематичних елементів з першої частини (вторинний виклад, продовжений розвиток).

Репризна проста двочастинна форма - вона, у другій частині поєднує дві функції, які реалізуються послідовно, - функції контрасту і завершення - репризи (а + а1 в + а1). Друга частина цієї форми ділиться на дві секції, перша дає певний контраст, а друга повторює одну з пропозицій першої частини. Репризна пропозиція може бути розширеною.

Перша частина простої двочастинної форми характеризується експозиційним типом викладу:

з тематичного боку їй властиві повторність або подібність обох речень, врівноваженість мелодійної лінії;

з гармонійною - період може бути однотональним або таким, що модулює в тональності домінантової групи або паралельний мажор;

за розміром – це частіше квадратний період 4+4, 8+8.

Друга частина поєднує в собі риси серединності та стійкості та завершується в основній тональності. Форма другої частини – зазвичай період чи велика пропозиція.

У вокальних творах, написаних у простій двочастинній формі, іноді є вступ та висновок (за типом коди). Загалом спільними рисами простої двочастинної форми є зв'язок із побутовими жанрами, пісенно-танцювальний тематизм, невеликі розміри, чіткість будови, опора на квадратність.

Проста двочастинна форма може ускладнюватися за рахунок повторення частин, наприклад:

2.3. Проста тричасткова форма

визначення; сфера застосування форми

особливості частин

різновиди форми

Простий тричастиною називається форма, що складається з трьох частин, кожна з яких не складніша за період. Перша частина є викладом теми, друга частина називається – середина, а третина – репризу – повторення першої частини.

Проста тричасткова форма використовується:

у самостійних творах різних жанрів (прелюдії, етюди, ноктюрни, дитячі п'єси, танці, арії, романси тощо);

як складова частина більшої форми;

як окрема частина циклу;

в оперних та балетних номерах.

Проста тричастинна форма така симетрична форма, всі складові якої з масштабної точки зору є приблизно рівними. Вже з цієї точки зору ця форма має більш широкі, порівняно з двочастинною, можливості для введення більш розвиненого розмаїття, який, у свою чергу, вимагає для врівноваження цілої повної, відповідної першої частини форми тематичної репризи. Саме з цієї причини нерепризні тричастинні форми, на відміну від двочастинних, є в інструментальній музиці явищем рідкісним, зумовленим переважно впливом пісенних форм та жанрів (наприклад, тема квартету Ф. Шуберта "Смерть і дівчина"). Однак зустрічаються варіанти форми в якій не дотримуються пропорції частин, нерідко середина перевищує розміри першої частини, наприклад, п'єсі «Естрелла» з «Карнавалу» Р. Шумана: 12+16+8 тактів.

Перша частина простої тричастинної форми є однотональним або модулюючим періодом із двох речень, рідше подвійним, з розширенням, з доповненням, квадратним, неквадратним, розімкненим періодом або пропозицією. Тип викладу – експозиційний.

Друга частина - середина, яка тією чи іншою мірою протиставляється крайнім розділам. Для середини характерний розвиваючий нестійкий тип викладу, типові дроблення, відхилення, секвенції та інші прийоми розвитку. Формою середина може представляти: період; мале (8т) або велику пропозицію (16т); або бути побудовою, що не є

періодом, наприклад, побудованому на: чергуванні ходоподібних побудов; на секвенції чи дробленні чи повторенні гармонійно нестійких оборотів; нерідко використовуються поліфонічні прийоми розвитку: канонічні імітації, контрапункт тощо.

Третя частина, яка, як і середина, не містить складніших структур, ніж період, є репризою і повторює музичний матеріал першої частини. Загальний принцип тричастинної форми з погляду тематичної та тональної будови має кілька інтерпретацій. Найпростіші зразки простої тричастинної форми являють собою той самий матеріал, проведений тричі: у тональностях тоніки, домінанти (або паралельного мажору) і знову тоніки. Середина в таких випадках є транспозицією першої частини до іншої тональності і контраст у формі забезпечується в першу чергу на тональному рівні. Крім того, тут може незначною мірою змінюватись ритм, гармонія, фактура (а+а1+а).

Складніше організованою є форма, у якій середня частина будується як вільний, характером нестійкий розвиток попереднього тематичного матеріалу. Засобами, які служать досягненню нестійкості, є дроблення тематичного матеріалу, секвенції, відхилення, використання методів мотивної та поліфонічної розробки та ін; середину в таких випадках можна розглядати як частину, що модулює, яка контрастує з крайніми (a+R+a).

Інший тип простої тричастинної форми виникає тоді, коли середню частину наповнює нова, структурно та тонально оформлена тема. Звідси і визначення таких форм як двотемних, що часто вживається, на відміну від описаних вище однотемних. Але в ряді випадків нова тема може запроваджуватися за принципом похідного розмаїття, тобто будуватися з інтонацій попереднього тематичного матеріалу (a+b+a).

Іноді трапляються хіба що мішані способи побудови середньої частини. Так, зокрема, в скерцо із сонати ор. 2 № 2 Л.Бетховена (до тріо) середня частина розпадається на два, тематично та функціонально відмінних, розділи. Перший розвиває попередній матеріал і здійснює модуляцію з Ля мажору в соль-діез мінор, який є, в даному випадку, метою попереднього тонального розвитку; другий, натомість, вводить нову тему, яка проте уникає каденційного завершення і, модулюючи, повертається до основної тональності (a+Rb+a) – проміжна форма.З іншого боку, середина то, можливо переходом (типу зв'язки) без яскраво вираженого тематизму(a+пер.+a).

Гармонійний розвиток у середній частині можна звести до трьох видів:

1. нова тональність не встановлюється, а й не вживається тоніка переважно вигляді;

2. зустрічаються відхилення у споріднені тональності;

3. від початку середини з'являється нова тональність, але в кінці розділу є повернення в основну тональність, часто із зупинкою на її домінанті (можливий органний пункт).

Види реприз:

варіаційна (варійована) - із фактурними змінами;

скорочена - проводиться не повністю, найчастіше ця пропозиція;

динамічна (динамізована) – зміна фактурних, гармонійних, структурних та інших засобів, які можуть бути досить значними та суттєво впливати на характер тематичного матеріалу.

Проста тричастинна форма може мати вступ і код.

Проста тричастинна форма може ускладнюватися за рахунок повторення частин:

Для аналізу твору:

Таблиця 7

Форми похідні від простої двох та тричастинної форми:

Форми, які за зовнішніми структурними ознаками належать до складніших, але за засобами формоутворення, змісту та змісту є простими пісенними формами, є похідними. Одна з найбільш стабільних форм такого типу утворюється способом накладання простої тричастинної форми та простої двочастинної форми. Схема її така:

Реприза такої форми одночасно є експозиційною частиною зчепленої з нею простої двочастинної форми. У такій формі чотири частини. Після простої тричастинної слід ще одна частина, яка є нормативною другою частиною простої двочастинної безрепризної форми. Подібну структуру має п'єса "Смерть Озе" із сюїти "Пер Гюнт" Е. Грига.

додаток

ПРИКЛАДНИЙ план аналізу музичного твору (або його частини),

написаного у формі періоду

1. Аналізований музичний матеріал – це музичний твір або його частина.

якщо частина: як вона завершується (досконалою каденцією чи іншим чином);

якщо музичний твір: його жанрова приналежність, особливості змісту, необхідність вибору цієї форми у зв'язку зі змістом та жанром.

2. Тип викладу музичного матеріалу в період експозиційний: чи так це? За якими ознаками це визначено?

3. Формотворче значення мелодії (див. спрямованість мелодійного руху) в даному періоді.

4. Формотворче значення гармонії (див. кульмінацію, каденції речень).

5. Будова періоду: неподільна, з двох або більше пропозицій. Уявити схему періоду, позначивши малими літерами речення, вказавши на число тактів у кожному їх та інші особливості будови.

6. Якщо це великий (складний) період – за якими ознаками визначено.

7. Якщо ділиться пропозиції: характеристика каденцій кожного їх, значення відмінностей у каденціях для формообразования.

8. Якщо це період, що складається з двох пропозицій:

квадратний він чи ні (за якими ознаками це визначено, який зв'язок із змістом, жанром).

повторної чи неповторної будови (за якими ознаками це визначено, який зв'язок із змістом, жанром).

9. Це період однотональний (замкнутий) або модульуючий

якщо модулюючий період: місце модуляції, її значення для даного періоду.

якщо цей період є частиною іншої форми: значення модуляції або замкнутості для зв'язку з іншими частинами форми.

10.Есть вступ до періоду, доповнення, розширення. Їх значення для формоутворення, необхідність включення цих елементів у зв'язку зі змістом, жанром.

Період(від грецьк. periodos - обхід, кругообіг, певне коло часу) - найпростіша композиційна форма, що входить до складу більших форм або має самостійно. значення. основ. функція П.- виклад щодо закінченої муз. думки (теми) у произв. гомофонного складу. Зустрічаються П. разл. структури. Одна з них може бути визначена як основна, нормативна. Це П., в якому виникає симетрія двох складових його пропозицій. Вони починаються однаково (або подібно), але завершуються разл. каденціями, менш закінченою у першому та більш закінченою у другому реченні. Найбільш поширене співвідношення каденцій – половинна та повна. Закінчення на домінантової гармонії наприкінці першого речення відповідає закінчення на тоніці наприкінці другого (і періоду загалом). Виникає гармонійне співвідношення найпростішої автентичності. послідовності, що сприяє структурній цілісності П. Можливі та ін співвідношення каденцій: повна недосконала - повна досконала і т. п. Як виняток співвідношення каденцій може бути зворотним (напр., досконала - недосконала або повна - неповна). Зустрічаються П. та з однаковими каденціями. Один з поширених варіантів гармонійний. будови П.- модуляція у другому реченні, найчастіше в домінантову сторону. Це динамізує форму П.; Модулюючий П. застосовується виключно як елемент більших форм.

Важливу роль і метрич. основа П. Типовою для багатьох (але не всіх) стилів і жанрів європейської музики є квадратність, при якій число тактів в П. і в кожному реченні дорівнює ступеню числа 2 (4, 8, 16, 32). Квадратність виникає завдяки постійній зміні легкого та важкого тактів (або, навпаки, важкого та легкого). Двотакти групуються по два в чотиритакти, чотиритакти - у восьмитакти і т.д.

На рівних правах з описаною застосовуються та ін структури. Вони утворюють П., якщо виконують ту ж функцію, що і осн. тип, а відмінності в структурі не виходять за межі певної міри, що залежить від жанру та стилю музики. Визначальні ознаки цих варіантів – тип використання муз. матеріалу, а також метрич. та гармоній. будову. Напр., друга пропозиція може повторювати перше, а продовжувати його, т. е. бути новим по муз. матеріалу. Такий П. зв. П. неповторної чи єдиної будови. Дві неоднорідні пропозиції також об'єднуються в ньому поєднанням каденцій. Однак П. єдиної будови може і не ділитися на пропозиції, тобто бути злитим. У цьому випадку порушується найважливіший структурний принцип П. І все ж таки побудова залишається П., якщо воно викладає опредсл. тематич. матеріал і займає те саме місце у формі цілого, що і нормативний П. Нарешті, існують П., що складаються з трьох пропозицій із найрізноманітнішими. співвідношенням тематич. матеріалу (а1 а2 а3; ab1b2; abc та ін).

Відхилення від осн. типу П. можуть стосуватися і метрич. будови. Симетрія двох квадратних речень може бути порушена розширенням другої. Так виникає дуже поширений розширений П. (4+5; 4+6; 4+7 та ін.). Рідше зустрічається скорочення другої пропозиції. Існують і П., в яких брало неквадратність виникає не в результаті подолання початкової квадратності, а сама по собі, як властивість, органічно властиве даної музики. Такі неквадратні П. типові, зокрема, для рос. музики. Співвідношення кількості тактів у своїй може бути різним (5 + 5; 5 + 7; 7 + 9 та інших.). Після закінчення П., після укласти. каденції, може виникнути доповнення - побудова або ряд побудов, за своїм муз. сенсу, що примикають до П., але не володіють самостійно. значенням.

П. часто повторюється, часом із низкою фактурних змін. Якщо ж зміни при повторенні вносять щось істотне в гармонійний план П., у результаті він завершується ін. каденцією чи ін. тональності, виникає П. і його варіантне повторення, а єдина структура складного П. Два складних пропозиції складного П.. - це два колишні прості П.

П. виник у європ. проф. музиці в епоху зародження гомофонного складу, що прийшов на зміну поліфонічному (16-17 ст.) Велику роль його формуванні грали нар. та побутові танці. та пісенно-танц. жанри. Звідси тенденція до квадратності, яка становить основу танців. музики. У цьому далася взнаки і нац. специфіка муз. позов-ва зап.-європ. країн - у ньому., австр., італ., франц. нар. пісні також панує квадратність. Для рос. протяжної пісні квадратність нехарактерна. Тому органічні. неквадратність поширена в русявий. музиці (М. П. Мусоргський, С. В. Рахманінов).

П. у проф. інстр. музиці здебільшого представляє початкову частину більшої форми - простий двух- чи трехчастной. Лише починаючи з Ф. Шопена (Прелюдії, ор. 25) він стає і формою самостійності произв. У вок. музиці П. завоював міцне місце як форма куплету в пісні Існують і некуплетні пісні та романси, написані у формі П. (романс С. В. Рахманінова "Тут добре").

Література:Катуар Р., Музична форма, ч. 1, М., 1934, о. 68; Спосбін І., Музична форма, М.-Л., 1947; М., 1972, с. 56-94; Скребков С., Аналіз музичних творів, М., 1958, с. 49; Mазель Л., Будова музичних творів, М., 1960, с. 115; Ройтерштейн М. Музичні форми. Одночастинна, двочастинна і тричастинна форми, M., 1961; Музична форма, за загальною ред. Ю. Тюліна, М., 1965 с. 52, 110; Mазель Л., Цуккерман Ст, Аналіз музичних творів, М., 1967, с. 493; Бобровський Ст, Про змінність функцій музичної форми, М., 1970, с. 81; Prout E., Musical form, L., 1893 (укр. пер.- Ppaут Е., Музична форма, М., 1900, с. 17-31, 32-42, 75-94, 1917); Ratnеr L. G. Einghteenth century theories musical period structure, "MQ", 1956, v. 42, No 4.

В. П. Бобровський

Періодом називається побудова, що виражає щодо закінчену думку.

Перша пропозиція періоду із двох пропозицій зазвичай закінчується половинною або повною недосконалою каденцією, що виражає незавершеність думки. Друга пропозиція зазвичай закінчується повною досконалою каденцією, що виражає завершеність думки. Але період може бути незамкнутим, тобто. не закінчуватись навіть половинною каденцією. Розвиваючись як звичайний період, він може в самому кінці уникнути каденції і перейти до наступного розділу форми (особливо часто у темах середніх частин, епізодах рондо тощо).

Період називається однотональним, якщо він закінчується в тій же тональності, в якій розпочато (крім відхилень усередині нього) і модулюючим, якщо в іншій.

Період повторної будови – період, що ділиться на два подібних на початку пропозиції. Період, що не ділиться на пропозиції або ділиться на несхідні на початку пропозиції, називається періодом неповторної будови. Неподільний на пропозиції період - період єдиної будови.

Період, що складається з двох мелодійних побудов з різними каденціями, кожна з яких за своєю внутрішньою будовою є типовим періодом, називається складним періодом.

Види періоду: із 2 пропозицій, із 3 пропозицій, із 4 пропозицій (складний період), єдиної будови, особливий період типу розгортання (у старовинній двочастинній формі).

Періоди з 2 та 4 пропозицій бувають квадратними (число тактів дорівнює ступеню числа 2 – 4+4, 8+8) та неквадратними (5+5, 4+6 тощо). Поширені порушення неквадратності: розширення (відсування каденції секвенціями, перерваним оборотом тощо), стиску («дострокова» каденція), усіченні (раптове припинення), доповненні (післякаденційна закріплююча побудова), вступному побудові. Період може ускладнюватись рисами інших форм, у тому числі 3-хчастково (1-і та 3-ті пропозиції нормативні, друге серединного типу).

У пісенно-танцювальній музиці періоди зустрічаються вже у 15-16 ст. З твердженням гомофонії (XVII-XVIII ст.) період служить основою віх більших форм; Починаючи з епохи романтизму, період може бути і формою самостійного твору.