Naziv "akmeizam" dolazi od grč. “acme” - savjet, vrh.
Teorijska osnova je članak N. Gumilyova "Baština simbolizma i akmeizma". Akmeisti: N. Gumiljov, A. Ahmatova, S. Gorodecki, M. Kuzmin.
AKMEIZAM - modernistički pokret koji je deklarirao konkretnu osjetilnu percepciju vanjski svijet, vraćajući riječi njeno izvorno, nesimboličko značenje.
Na početku svog kreativni put mladi pjesnici, budući akmeisti, bili su bliski simbolizmu, posjećivali su "ivanovske srijede" - književne sastanke u stanu Vyach.Ivanov u Sankt Peterburgu, zvanom "kula". U “kuli” se održavala nastava za mlade pjesnike, gdje su učili poeziju. U listopadu 1911. studenti ove “pjesničke akademije” osnovali su novu književnu udrugu “Pjesničku radionicu”. “Ceh” je bila škola profesionalne izvrsnosti, a njeni voditelji bili su mladi pjesnici N. Gumiljov i S. Gorodecki. U siječnju 1913. objavili su deklaracije akmeističke skupine u časopisu Apollo.
Novi književni pokret, koji je ujedinio velike ruske pjesnike, nije dugo trajao. Kreativna traženja Gumileva, Akhmatove, Mandeljštama nadišla su okvire akmeizma. Ali humanističko značenje ovog pokreta bilo je značajno - oživjeti čovjekovu žeđ za životom, vratiti osjećaj njegove ljepote. U njega su uključeni i A. Akhmatova, O. Mandelstam, M. Zenkevich, V. Narbut i drugi.
Akmeiste zanima stvarni, a ne onostrani svijet, ljepota života u njegovim konkretno-čulnim manifestacijama. Neodređenosti i naznakama simbolizma suprotstavljene su velika percepcija stvarnosti, pouzdanost slike i jasnoća kompozicije. Na neki način, poezija akmeizma je oživljavanje "zlatnog doba", vremena Puškina i Baratinskog.
Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih je bila kultura, identična univerzalnom ljudskom sjećanju. Zato se akmeisti često okreću mitološkim temama i slikama. Ako su simbolisti svoj rad usmjerili na glazbu, onda su se akmeisti usredotočili na prostorne umjetnosti: arhitekturu, kiparstvo, slikarstvo. Privlačnost prema trodimenzionalnom svijetu izražena je u strasti akmeista za objektivnošću: šareni, ponekad egzotični detalj mogao se koristiti u čisto slikovne svrhe.
Estetika akmeizma:
- svijet treba sagledavati u njegovoj vidljivoj konkretnosti, uvažavati njegove stvarnosti, a ne otkidati se od zemlje;
- trebamo oživjeti ljubav prema svome tijelu, biološki princip u čovjeku, vrednovati čovjeka i prirodu;
- izvor pjesničkih vrijednosti je na zemlji, a ne u nestvarnom svijetu;
- u poeziji se moraju stopiti 4 principa:
1) Shakespeareove tradicije u prikazivanju unutarnji svijet osoba;
2) Rabelaisove tradicije u veličanju tijela;
3) Villonova tradicija u pjevanju radosti života;
4) Gautierova tradicija u veličanju moći umjetnosti.
Osnovna načela akmeizma:
- oslobađanje poezije od simbolističkih poziva na ideal, vraćanje jasnoći;
- odbacivanje mistične nebuloznosti, prihvaćanje ovozemaljskog svijeta u njegovoj različitosti, vidljivoj konkretnosti, zvučnosti, šarenilu;
- želja da se riječi da određeno, precizno značenje;
- objektivnost i jasnoća slika, preciznost detalja;
- apelirati na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;
- poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivnih bioloških prirodnih načela;
- prozivka s prošlošću književne ere, najšire estetske asocijacije, “čežnja za svjetskom kulturom”.
Izrazite značajke akmeizma:
- hedonizam (uživanje u životu), adamizam (životinjska bit), klarizam (jednostavnost i jasnoća jezika);
- lirski zaplet i prikaz psihologije doživljaja;
- razgovorni elementi jezika, dijalozi, pripovijesti.
Akmeizam (od grčki Akme – najviši stupanj nešto, procvat, zrelost, vrhunac, rub) jedan je od modernističkih pokreta u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na krajnosti simbolizma. Akmeisti su se 1912.-1913. izdavao časopis "Hiperboreja". Glavne ideje akmeizma iznesene su u programskim člancima N. Gumiljova „Baština simbolizma i akmeizma“ i S. Gorodetskog „Neke struje u modernoj ruskoj poeziji“, objavljenih 1913. u broju 1 časopisa Apollo ( književni organ grupe tijekom njezina procvata) , objavljen pod uredništvom S. Makovskog.
Akmeizam nije iznio detaljan filozofski i estetski koncept. Pjesnici su dijelili poglede simbolista na prirodu umjetnosti, apsolutizirajući ulogu umjetnika. Ali pozvali su na čišćenje poezije od upotrebe nejasnih nagovještaja i simbola, proklamirajući povratak materijalnom svijetu i prihvaćanje takvog kakav jest.
Za akmeiste se pokazala neprihvatljivom impresionistička tendencija da se stvarnost percipira kao znak nespoznatljivog, kao iskrivljena sličnost viših entiteta.
Osnovna načela akmeizma:
- Akmeisti su cijenili takve elemente umjetničke forme kao što su stilska ravnoteža, slikovna jasnoća slika, precizno odmjerena kompozicija i preciznost detalja. Njihove pjesme estetizirale su krhke rubove stvari i uspostavile atmosferu divljenja svakodnevnim, poznatim sitnicama.
- oslobađanje poezije od simbolističkih poziva na ideal, vraćanje jasnoći;
- odbacivanje mistične nebuloznosti, prihvaćanje zemaljskog svijeta u njegovoj različitosti, vidljivoj konkretnosti, zvučnosti, šarenilu;
- želja da se riječi da određeno, precizno značenje;
- objektivnost i jasnoća slika, preciznost detalja;
- apel na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;
- poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivnih bioloških prirodnih načela;
odjeci prošlih književnih razdoblja, široke estetske asocijacije, “čežnja za svjetskom kulturom” Akmeisti su razvili suptilne načine prenošenja unutarnjeg svijeta lirski junak
. Često se stanje osjećaja nije otkrivalo izravno; ono se prenosilo psihološki značajnom gestom, nabrajanjem stvari. Ovakav način materijaliziranja iskustava bio je osobito karakterističan za mnoge pjesme A. A. Ahmatove. O. E. Mandeljštam primijetio je da akmeizam nije samo književni, već i društveni fenomen u ruskoj povijesti. S njim je u ruskoj poeziji oživljena moralna snaga. Prikazujući svijet s njegovim radostima, porocima, nepravdom, akmeisti su oštro odbijali riješiti društveni problemi
i afirmirao princip "umjetnosti radi umjetnosti".
Nakon 1917. N. S. Gumiljov oživio je "Radionicu pjesnika", ali kao organizirani pokret akmeizam je prestao postojati 1923., iako je 1931. bio još jedan pokušaj obnove ovog književnog pokreta.
Samo je S. M. Gorodetsky živio prilično uspješnim životom: napustivši načela akmeizma, naučio je stvarati "prema novim pravilima", pokoravajući se ideološkim zahtjevima vlasti. Tridesetih godina prošlog stoljeća stvorio niz opernih libreta (“Prijelom”, “Aleksandar Nevski”, “Dume o Opanasu” i dr.). Tijekom ratnih godina bavio se prevođenjem uzbekistanskih i tadžikistanskih pjesnika. U posljednjih godinaživot Gorodecki je predavao na Književnom institutu. M. Gorki. Umro je u lipnju 1967. godine.
Godine 1911. u Sankt Peterburgu je nastala “Radionica pjesnika” - književna udruga mladih autora bliskih simbolizmu, ali tražeći nove putove u književnosti. Naziv “radionica” odgovarao je njihovom pogledu na poeziju kao. za zanat koji zahtijeva visoku tehniku stiha. “Pjesničku radionicu” (1911–1914) vodili su N. Gumiljov i S. Gorodetski, tajnica je bila A. Ahmatova, članovi G. Adamovich, Vas. Gippius, M. Zenkevich, G. Ivanov, O. Mandelstam, V. Narbut i drugi pjesnici. Nastanku “Radionice” prethodilo je stvaranje “Akademije stiha” simbolista, na čijim su susretima mladi pjesnici slušali govore priznatih majstora i analizirali pjesničke ritmove.
Književni organ „Radionice pjesnika” bio je tanki „mjesečnik poezije i kritike” pod nazivom „Hiperboreja” (Sankt Peterburg, 1912–1913), čiji je urednik-izdavač bio pjesnik M. L. Lozinsky. Časopis je smatrao svojom zadaćom nastaviti “sve glavne pobjede epohe, poznate pod imenom dekadencija ili modernizam”, pa se tako našao ograničen na uzak krug čisto estetskih pitanja. Za razotkrivanje stvaralačke pozicije nove književne skupine od velike je važnosti bio i umjetničko-književni časopis »Apollo« (Sankt Peterburg, 1909–1917), isprva vezan uz simboliste. Godine 1910. u njemu se pojavio članak M. A. Kuzmina "O lijepoj jasnoći".
Za razliku od simbolista, Kuzmin je polazio od ideje s kojom se umjetnik prije svega mora pomiriti stvarni život- “tražiti i naći mir u sebi sa sobom i sa svijetom.” Ciljem književnosti proglašena je “lijepa jasnoća”, odnosno “clarismus” (od latinske riječi Clarus – jasan).
Gdje da nađem slog da opišem šetnju,
Chablis na ledu, tostirani kruh
A slatke agate zrele trešnje?
Ovi često citirani stihovi, koji su otvorili ciklus “Ljubav ovog ljeta”, u pozadini simbolističke poezije, zvučali su kao glorifikacija “vesele lakoće života bez misli”. Bili su novi i imali su nižu, "domaću", kako je rekao A. Blok, intonaciju. Kuzmin je s blagom ironijom gledao na svijet. Život mu se činio kao kazalište, a umjetnost - neka vrsta maskenbala. To se odrazilo u istoj zbirci u ciklusu "Rakete". U uvodnoj poemi "Maškarade" spektakl je izuzetne proslave s maskama likova iz talijanske commedia dell'arte. Ovdje je sve konvencionalno, varljivo, prolazno, a istovremeno plijeni svojom krhkom gracioznošću. U posljednjoj pjesmi ciklusa, “Epitaf”, ima riječi lišenih tragičnog prizvuka o smrti mladog prijatelja, zapamćenog po lakom odnosu prema životu (“Tko je bio vitkiji u figurama menueta? Tko je bolje znao izbor svile u boji?”).
Tri godine nakon objave Kuzminova članka. “O lijepoj jasnoći” u istom “Apollu” (1913., br. 1) pojavila su se dva članka u kojima je formuliran program novog književnog pokreta: “Nasljeđe simbolizma i akmeizma” N. Gumiljova (u tablici sadržaj časopisa umjesto riječi “Baština” nalazi se “Zavjeti”) i “Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji” S. Gorodeckog.
Neprestano povezani sa simbolizmom („simbolizam je bio vrijedan otac“, piše Gumilev), akmeisti su željeli ponovno otkriti vrijednost ljudskog postojanja, i ako je u pogledu simbolista svijet objektivnih pojava bio odraz višeg bića, onda je Akmeisti su to prihvatili kao pravu stvarnost.
Gumiljov je predložio da se novi pokret koji je zamijenio simbolizam nazove akmeizam (od starogrčke riječi "acme", što znači moć cvjetanja, najviši stupanj, procvat) ili adamizam, što je značilo "hrabro čvrst i jasan pogled na život". Kao i Kuzmin, Gumiljov je zahtijevao da književnost prihvati stvarnost: "Uvijek se sjećajte nespoznatljivog, ali ne vrijeđajte svoje misli o tome manje ili više vjerojatnim nagađanjima - to je načelo akmeizma."
O potpunom prihvaćanju stvarnom svijetu Gorodecki je također napisao: „Borba između akmeizma i simbolizma, ako je to borba, a ne zauzimanje napuštene tvrđave, prije svega je borba za ovaj svijet, koji zvuči, šaren, ima oblike, težinu i vrijeme, za naš planet Zemlja<…>Nakon svih vrsta “odbacivanja”, svijet je neopozivo prihvaćen akmeizmom, u svoj njegovoj ljepoti i ružnoći.” Gumiljov je napisao: “Kao adamisti, mi smo pomalo šumske životinje”; Gorodecki je pak tvrdio da bi pjesnici, poput Adama, trebali ponovno iskusiti sav šarm zemaljskog postojanja. Ove odredbe ilustrirala je pjesma Gorodeckog "Adam", objavljena u trećem broju Apolla za istu godinu (str. 32):
Svijet je prostran i glasan,
A on je šareniji od duge,
I tako je Adamu to povjereno,
Izumitelj imena.
Ime, saznaj, skini korice
I besposlene tajne i drevna tama -
Evo prvog podviga. Novi podvig -
Pjevaj hvalu živoj zemlji.
Poziv na poetizaciju iskonskih emocija, elementarne snage primitivni čovjek nalazimo kod niza akmeista, uključujući M. Zenkevicha (»Divlja Porfira«, 1912.), ogleda se u povećanoj pozornosti prirodnom biološkom principu u čovjeku. U predgovoru pjesme "Odmazda", Blok je ironično primijetio da je akmeistički čovjek lišen znakova humanizma, on je neka vrsta "iskonskog Adama".
Pjesnici koji su govorili pod zastavom akmeizma bili su potpuno različiti jedni od drugih, ali je ovaj pokret imao svoje generičke značajke.
Odbacujući estetiku simbolizma i religiozne i mistične hobije njegovih predstavnika, akmeisti su bili lišeni široke percepcije svijeta oko sebe. Akmeistička vizija života nije dotakla istinske strasti epohe, njezine prave znakove i sukobe.
U 10-ima. Simbolizam nisu "prevladali" ne samo akmeisti, nego u velikoj mjeri i sami simbolisti, koji su već bili napustili krajnosti i životna ograničenja svojih prethodnih govora. Akmeisti kao da to nisu primijetili. Uskost problematike, afirmacija intrinzične vrijednosti stvarnosti, fascinacija izvanjskom stranom života, estetizacija zabilježenih pojava, tako svojstvena poeziji akmeizma, njezina odvojenost od modernih društvenih oluja omogućili su suvremenicima da kažu da Akmeistički put ne može postati put ruske poezije. I nije slučajno da je upravo tih godina M. Gorki napisao: „Rusiji je potreban veliki pjesnik<…>Potreban nam je demokratski i romantični pjesnik, jer mi, Rusija, smo demokratska i mlada zemlja.”
Buneći se protiv nebuloza "šume simbola", poezija akmeista gravitirala je ponovnom stvaranju trodimenzionalnog svijeta, njegove objektivnosti. Privlačio ju je vanjski, uglavnom estetizirani život, “duh dražesnih i prozračnih sitnica” (M. Kuzmin) ili naglašeni prozaizam svakodnevne zbilje. To su, primjerice, svakodnevne crtice O. Mandelstama (1913.):
Snijeg u mirnim predgrađima
Brisači grabuljaju lopatama,
Ja sam s bradatim muškarcima
Dolazim, prolaznik.
Prolaze žene u maramama,
A ludi mješanci laju,
I samovari imaju grimizne ruže
Pale po konobama i kućama.
Fascinacija objektivnošću, objektivnim detaljima bila je tolika da je čak i svijet duhovnih iskustava često bio figurativno utjelovljen u poeziji akmeista u nečemu. Prazna morska školjka izbačena na obalu postaje metafora za Mandeljštama duhovna praznina("Sudopera"). U Gumiljovoj pjesmi “Vjerovao sam, mislio sam...” metafora čeznutljivog srca također je objektivna - porculansko zvono.
Oduševljeno divljenje “malim stvarima” i njihova estetizacija sprječavali su pjesnike da vide svijet velikih osjećaja i stvarnih životnih razmjera. Taj je svijet akmeistima često izgledao kao igračka, apolitičan i izazivao dojam izvještačenosti i prolaznosti ljudske patnje. Namjerna objektivnost u određenoj se mjeri opravdala kada su se akmeisti okrenuli arhitektonskim i kiparskim spomenicima prošlosti ili stvorili površne skice slika života.
Na temelju pjesničkog iskustva simbolista, akmeisti su se često obraćali stanci i slobodnom stihu, dolniku. Razlika između stihovne prakse akmeista i simbolista očitovala se ne toliko u ritmu koliko u različitom odnosu prema riječi u stihu. "Za akmeiste, svjesno značenje riječi, Logos, jednako je lijepa forma kao što je glazba za simboliste", tvrdio je Mandeljstam u članku "Jutro akmeizma", napisanom na vrhuncu književne kontroverze. Ako je kod simbolista značenje pojedine riječi donekle prigušeno i podređeno općem glazbenom zvuku, onda je kod akmeista stih bliži kolokvijalnoj strukturi govora i uglavnom je podređen njegovom značenju. Općenito, poetska intonacija akmeista donekle je povišena, a često i patetična. Ali uz njega se često nalaze reducirani obrati svakodnevnog govora, poput retka "Budi tako ljubazan da razmijeniš" (Mandelshtamova pjesma "Zlatna"). Takvi su prijelazi posebno česti i raznoliki kod Ahmatove. Upravo se stih Ahmatove, obogaćen ritmom živog jezika, pokazao kao najznačajniji doprinos akmeizma kulturi ruskog pjesničkog govora.
Naziv književnog modernističkog pokreta u ruskoj poeziji ranog dvadesetog stoljeća, Akmeizim, dolazi od grčke riječi "akme", prevedene na ruski što znači procvat, vrhunac ili vrhunac nečega (prema drugim verzijama, pojam dolazi od grčkog korijeni pseudonima Ahmatove “akmatus”).
Ovaj književna škola nastao je nasuprot simbolizmu, kao odgovor na njegove krajnosti i ekscese. Akmeisti su se zalagali za povratak jasnoće i materijalnosti pjesničkoj riječi i za odbijanje unošenja tajanstvene magle mističnosti u opis stvarnosti (kao što je to bilo uobičajeno u simbolizmu). Pristaše akmeizma zagovarali su točnost riječi, objektivnost tema i slika, prihvaćanje okolnog svijeta u svoj njegovoj raznolikosti, šarenilu, zvučnosti i opipljivoj konkretnosti.
Utemeljiteljima akmeizma smatraju se sljedeći ruski pjesnici: Srebrno doba ruske poezije poput Nikolaja Gumiljova, Ane Ahmatove i Sergeja Gorodeckog, kasnije su im se pridružili O. Mandeljštam, V. Narbut, M. Zenkevič.
Godine 1912. osnovali su vlastitu školu profesionalne izvrsnosti “Radionicu pjesnika”, a 1913. u Apollou su se pojavili članci Gumiljova “Nasljeđe simbolizma i akmeizma” i S. Gorodeckog “Neke struje u modernoj ruskoj poeziji”. časopisu, u kojem pojam “akmeizam” opisuje njegove glavne značajke. Ovi članci, koji su svojevrsni program akmeističkog pokreta, proglasili su njegov glavni humanistički plan - oživljavanje nove žeđi ljudi za životom, povratak osjećaja njegove šarenila i svjetline. Prvi radovi pjesnika akmeista objavljeni su u trećem broju časopisa Apollo (1913.) nakon objavljivanja manifestnih članaka. Tijekom 1913.-1919. Akmeisti su izdavali svoj časopis "Hiperboreja" (zato su ih često nazivali i "Hiperborejcima").
Za razliku od simbolizma koji, prema mnogim književnim istraživačima, ima neporecive sličnosti s glazbena umjetnost(poput glazbe također je tajanstvena, višeznačna, može imati veliki broj tumačenja), djela akmeizma bliža su takvim prostornim trodimenzionalnim pravcima u umjetnosti kao što su arhitektura, skulptura ili slikarstvo.
Pjesme akmeističkih pjesnika odlikuju se ne samo nevjerojatnom ljepotom, već i preciznošću, dosljednošću i krajnje jednostavnim značenjem, razumljivim svakom čitatelju. Riječi korištene u djelima akmeista imaju za cilj prenijeti točno ono značenje koje je u njima izvorno sadržano; nema raznih pretjerivanja ili usporedbi, a praktički se ne koriste metafore ili hiperbole. Akmeističkim pjesnicima bila je strana agresivnost, politička i društvene teme nisu bili zainteresirani velika vrijednost dano najvišem ljudske vrijednosti, duhovni svijet čovjeka je na prvom mjestu. Njihove pjesme vrlo je lako razumjeti, slušati i pamtiti, jer složene stvari u njihovom talentiranom opisu postaju jednostavne i razumljive svakome od nas.
Predstavnike ovog književnog pokreta nije ujedinio samo jedan hobi nova škola poezije, u životu su bili i prijatelji i istomišljenici, njihovu organizaciju odlikovala je velika kohezija i jedinstvo pogleda, iako nisu imali određenu književnu platformu i mjerila na koje bi se mogli osloniti pri pisanju svojih djela. Pjesme svakog od njih, različite po strukturi, karakteru, raspoloženju i drugim kreativnim značajkama, bile su krajnje specifične, pristupačne razumijevanju čitatelja, kako to zahtijeva škola akmeizma, i nisu postavljale dodatna pitanja nakon čitanja.
Unatoč prijateljstvu i koheziji među pjesnicima akmeistima, ograničen je opseg ovoga književni pravac za tako briljantne pjesnike kao što su Gumiljov, Ahmatova ili Mandeljštam, ubrzo su postale tijesne. Nakon nesloge Gumiljova s Gorodeckim u veljači 1914., škola stručne izvrsnosti „Radionica pjesnika“, nakon dvije godine postojanja, 10 brojeva časopisa „Hiperboreja“ i nekoliko zbirki poezije, propada. Iako se pjesnici ove organizacije nisu prestali identificirati s ovim književnim pokretom te su objavljivani u književnim časopisima i novinama, u kojima su ih izdavači nazivali akmeistima. Mladi pjesnici Georgij Ivanov, Georgij Adamovič, Nikolaj Otsup i Irina Odojevceva sebe su nazivali nastavljačima Gumiljovljevih ideja.
Jedinstvena značajka takvog književnog pokreta kao što je akmeizam je da je nastao i razvio se isključivo na teritoriju Rusije, imajući ogroman utjecaj na daljnji razvoj Ruska poezija ranog dvadesetog stoljeća. Književni istraživači neprocjenjivom zaslugom akmeističkih pjesnika nazivaju izum posebnog, suptilnog načina prenošenja duhovni svijet lirski likovi koji se odaju jednim pokretom, gestom, načinom nabrajanja nekih stvari ili bitnih detalja koji u mašti čitatelja izazivaju mnoge asocijacije. Ova genijalno jednostavna, jedinstvena “materijalizacija” osjećaja i doživljaja glavnog lirskog lika ima golem utjecaj te postaje razumljiva i dostupna svakom čitatelju.
AKMEIZAM (od grčkog djelovati- najviši stupanj nečega, rascvjetana snaga, vrhunac) - modernistički književni pokret u ruskoj poeziji 1910-ih. Predstavnici: S. Gorodecki, rana A. Ahmatova, JI. Gumiljev, O. Mandeljštam. Izraz "akmeizam" pripada Gumiljovu. Estetski program formuliran je u člancima Gumiljova „Nasljeđe simbolizma i akmeizma“, Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“ i Mandeljštama „Jutro akmeizma“.
Akmeizam se izdvojio iz simbolizma, kritizirajući njegove mistične težnje prema “nespoznatljivom”: “Kod akmeista je ruža opet postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim sličnostima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim” (Gorodetsky) . Akmeisti su proklamirali oslobođenje poezije od simbolističkih poriva prema idealu, od polisemije i fluidnosti slika, kompliciranih metafora; govorili su o potrebi povratka materijalnom svijetu, predmetu, točnom značenju riječi. Simbolizam se temelji na odbacivanju stvarnosti, a akmeisti su smatrali da ne treba napuštati ovaj svijet, u njemu treba tražiti neke vrijednosti i uhvatiti ih u svojim djelima, i to uz pomoć preciznih i razumljivih slika, i ne nejasni simboli.
Sam akmeistički pokret bio je malobrojan, nije dugo trajao - oko dvije godine (1913.-1914.) - i bio je povezan s "Radionicom pjesnika". „Radionica pjesnika“ nastala je 1911. i u početku je ujedinila prilično velik broj ljudi (nisu svi kasnije postali uključeni u akmeizam). Ova je organizacija bila mnogo ujedinjenija od raštrkanih simbolističkih skupina. Na sastancima “Radionice” analizirane su pjesme, rješavani problemi pjesničkog majstorstva i obrazložene metode analize djela. Ideju o novom smjeru u poeziji prvi je izrazio Kuzmin, iako on sam nije bio uključen u "Radionicu". U svom članku “O lijepoj jasnoći” Kuzmin je anticipirao mnoge deklaracije akmeizma. U siječnju 1913. pojavili su se prvi manifesti akmeizma. Od ovog trenutka počinje postojanje novog pravca.
Akmeizam je zadaću književnosti proglasio “lijepom jasnoćom” ili klarizmom (od lat. klarus - jasno). Akmeisti su svoj pokret nazvali adamizam, povezujući s biblijskim Adamom ideju jasnog i izravnog pogleda na svijet. Akmeizam je propovijedao jasan, "jednostavan" poetski jezik, gdje bi riječi izravno imenovale predmete i iskazale svoju ljubav prema objektivnosti. Tako je Gumiljov pozvao da se ne traže "klimave riječi", već riječi "stabilnijeg sadržaja". To je načelo najdosljednije provedeno u lirici Ahmatove.