Tema: „Filološka analiza teksta kao put do uspješnog razvoja kompetencija učenika u području ruske književnosti. Analiza pjesme A.A. Blok "Ona je vitka i visoka"

15.10.2023

Ciklus "Pjesme o lijepoj dami" (1901.-1902.) postao je središnji u prvom svesku lirske trilogije A. Bloka. U njoj se pjesnik fokusirao na “novu poeziju”, koja je odražavala filozofsko učenje Vl. Solovjev o vječnoj ženstvenosti, ili o duši svijeta. “Pjesme o lijepoj dami” bile su za Bloka povezane s njegovom mladenačkom ljubavlju prema budućoj ženi L. D. Mendelejevi i stoga su mu bile drage cijeli život. Vl. Solovjev je u svom učenju tvrdio da se samo kroz ljubav može shvatiti istina, sjediniti sa svijetom u harmoniji i pobijediti sebičnost i zlo u sebi. Vjerovao je da sve žensko sadrži životvorni princip. Majka, žena, ljubavnica – one su te koje spašavaju okrutni svijet od uništenja. “Visoka” ljubav prema ženi može otkriti skrivene tajne svijeta i povezati osobu s nebom.

U ovom ciklusu Blokov lirski junak više ne doživljava melankoliju i usamljenost, kao u ranim pjesmama, mijenja se percepcija svijeta i emocionalni ton pjesama. Dobivaju elegičan ton i mističan sadržaj. Pjesnik je tada napeto čekao otkrovenje, zazivajući Lijepu Gospu. Želio je da vrijeme istine i sreće, preobrazbe svijeta, dođe što prije. Blok je svoje osjećaje izrazio kroz simboliku. On je animirao samu Ženstvenost, nazivajući svoj san Vječno mlada, Vječna žena, Princeza, Svetica, Djevica, Zora, Grm.

Slike Lijepe Gospe i lirskog junaka, njenog viteza, dvojake su. Pjesme koje govore o “zemaljskoj” ljubavi prema pravoj ženi svrstavaju se u intimnu liriku. Junak čeka svoju Damu, daje njen opis:

Vitka je i visoka, uvijek arogantna i stroga.

Za junaka ona je božanstvo kojem se klanja, iako je vidi samo izdaleka ili uvečer “na zalasku sunca”. Svaki susret s njom je radostan i dugo očekivani događaj. Ili obučena u “srebrno krzno”, onda u “bijelu haljinu”, ide “u mračna vrata”. Ove osobine stvarne žene odjednom nestaju, a pjesnik već vidi mističnu sliku "Djevice Duginih vrata", naziva je "Jasnom", "Neshvatljivom". Isto se događa i samom junaku. Ili je “mlad, svjež i zaljubljen”, onda se zamišlja kao redovnik koji pali svijeće pred oltarom u Bogorodičinom hramu, zatim kao njen vitez. Pred nama su živi junaci i naporan rad njihovih duša, sposobnih duboko i snažno osjećati. Dramatično iščekivanje dolaska Lijepe Gospe uzrokovano je junakovim sumnjama. Osjeća se nedostojnim Nje. Blok suprotstavlja zemaljsko i nebesko, fizičko i duhovno. Lirski junak žarko čezne za dolaskom Lijepe Gospe, ali on je ovozemaljski čovjek, sa slabostima i nedostacima, koji živi po zemaljskim zakonima. Hoće li moći početi živjeti po zakonima ljubavi, istine i ljepote? Heroj poziva svjetlo i božanstvo, ali hoće li preživjeti? Materijal sa stranice

Junak svom dušom teži svjetlu, ali je još u tami. Stoga je jedna od središnjih tema ciklusa tema puta do svjetla. Junak ponavlja "Dođi!", obraćajući se Lijepoj Dami. Njezina slika je utjelovljena tajna koju ona može otkriti ljudima. Trezveno procjenjujući stanje ljudskih težnji, pjesnik se nije nadao brzim promjenama u dušama ljudi, pa piše: "Daleko si, i prije i sada ..." Blok je, koristeći simbole, pokušao čitateljima reći da ako ljudi ne slijede put dobra, ljubavi i pravde, onda ih čeka sveopća katastrofa. Ali ipak, njegov junak vjeruje da će se jednog dana život promijeniti nabolje: “Ali vjerujem da ćeš ustati”; "Otvorit ćeš Radiant Face."

Blok je svoja osobna iskustva koristio i pretočio u svoje stvaralaštvo. Ciklus „Pjesme o lijepoj dami“ treba promatrati kao ljubavnu i pejzažnu liriku, kao mistično-filozofsku priču o pjesnikovom putu do Sofije, odnosno do mudrosti, i o putu svijeta do duhovnog preobraženja.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Shema boja pjesme:

1 strofa. Crvena boja tamjanske vatre i svijeća na tamnoj pozadini unutarnjeg crkvenog ukrasa. Pozadina plave rijeke. Njena slika s druge strane u bijeloj haljini.

2. strofa. Bijela crkva na pozadini večernjeg zalaska sumraka zagasito plave boje. Njen izgled je u svijetlim bojama, bijela crkva, ograda crkve, 4. strofa. Zora na pozadini maglovitog vela s prizvukom grimiza.

Snimanje zvuka.

Dominiraju samoglasnici "a", "o", "e", što ukazuje na kontrast tamne i svijetle pozadine: "a" - svijetlo, široko, "e" - toplo, usko, "o" - tamno, beskrajno. Ovi zvukovi dodaju ljepotu, glatkoću i melodiju zvuku pjesme.

Analiza pjesme A.A. Blokiraj "Ulazim u mračne hramove …»

Pjesma uključuje glavne motive ciklusa "Pjesme o lijepoj dami". Pred lirskim junakom pojavljuje se slika koja se može usporediti samo s Puškinovom Madonom. Ovo je "najčišći primjer čiste ljepote". U pjesmi se, uz pomoć boje, zvuka i asocijativnih simbola, tajanstveno i neodređeno pojavljuje pred nama slika Lijepe Gospe lirskog junaka. Sve riječi i strofe pune su posebnog značaja: "Oh, navikao sam na ovo ruho", "Oh, sveto ..." - uz pomoć anafore, autor naglašava važnost događaja. Intonacija je svečana i molitveno, junak žeđa i moli za susret, sav strepi i drhti čekajući je. On očekuje nešto divno, veličanstveno i potpuno se klanja ovom čudu. “Treperenje crvenih svjetiljki” ne dopušta nam da jasno vidimo sliku Lijepe Gospe. Ona je tiha, nečujna, ali riječi nisu potrebne da bi se razumjela i poštovala. Heroj je razumije svojom dušom i uzdiže ovu sliku do nebeskih visina, nazivajući je "Veličanstvena žena". Njihovi susreti odvijaju se u hramu, a hram je neka vrsta mističnog središta koje organizira prostor oko sebe. Hram je arhitektura koja nastoji ponovno stvoriti svjetski poredak koji zadivljuje skladom i savršenstvom. Stvara se atmosfera koja odgovara iščekivanju kontakta s božanstvom. Slika Majke Božje pojavljuje se pred nama kao utjelovljenje harmonije svijeta, koja junakovu dušu ispunjava poštovanjem i mirom. On je osoba puna ljubavi, nesebična, impresionirana lijepom osobom. Ona je ono lijepo i eterično što izaziva jezu u junaku: “I obasjana mi slika gleda u lice, samo san o njoj”, “Ja drhtim od škripe vrata...” Ona je koncentracija njegove vjere, nada i ljubav. Paleta boja sastoji se od tamnih nijansi crvene (“U treptaju crvenih svjetiljki...”), koje prenose žrtvu: junak je spreman dati život za dobrobit voljene (crveno je boja krvi); žute i zlatne boje (svijeće i crkvene slike), noseći toplinu usmjerenu prema čovjeku i posebnoj vrijednosti egzistencije koja ga okružuje. Visoki bijeli stupovi podižu značaj i slike Lijepe Gospe i emotivnih osjećaja heroja. Blok je sve što se događalo u pjesmi zamotao u tamu, pokrio tamnim pokrivačem („tamni hramovi“, „u sjeni visokog stupa“) kako bi nekako izvana zaštitio tu bliskost i svetost odnosa likova. svijet boja. Zvučni zapis: glasovi "a", "o", "e" spajaju nježnost, svjetlost, toplinu, užitak. Tonovi su lagani i svjetlucavi. (Boja bijela, žuta.) Strofa 2: glasovi "a", "o", "i" - ograničenje, strah, tama. Svjetlost se smanjuje. Slika je nejasna. (Tamne boje.) 3. strofa: Tama odlazi, ali svjetlost polako ulazi. Slika je nejasna. (Mješavina svijetlih i tamnih boja.) Strofa 4: glasovi "o", "e" nose dvosmislenost, ali donose najveći protok svjetla, izražavajući dubinu osjećaja junaka.

Analiza pjesme A.A. blok "Djevojka je pjevala u crkvenom zboru" .

Pjesnik u ovoj pjesmi dočarava interakciju Vječno ženskog, ljepote sa životnom stvarnošću, odnosno vezu zemaljskog i Božanskog. Na početku pjesme je mir, spokoj. Prikazana je crkva, djevojka koja pjeva, au pozadini su brodovi koji plove u more, ljudi koji su zaboravili svoju radost. Djevojka u crkvenoj pjesmi suosjeća s “...umornima u tuđini, brodovima koji su na pučinu otišli i zaboravili svoju radost.” Njezina je pjesma molitva za one koji su otrgnuti od rodnog doma, za one koji su ostavljeni u tuđinu. Mirno pjevanje ponukalo je sve iz mraka da pogledaju njezinu bijelu haljinu i poslušaju žalosnu pjesmu. Tama i njezina bijela haljina simboliziraju grešno i sveto usred ovog okrutnog svijeta. Svojim pjevanjem ulijevala je u ljude djelić iskrene dobrote, nade u bolju, svjetliju budućnost: „...I činilo se svima da će biti radosti, da su sve lađe u tihom rukavcu, da su umorni ljudi. u stranoj zemlji pronašli svijetli život za sebe.” Vidimo jedinstvo prisutnih u crkvi u jednom duhovnom porivu. Čak i na početku pjesme nije bilo nade za sreću, svijetli život. Ali kad se iz tame začuo njezin nježni glas i pojavila se bijela haljina obasjana zrakom, tada je došlo uvjerenje da je svijet lijep, da je vrijedno živjeti zarad ljepote na Zemlji, unatoč svim nevoljama i nesrećama. Ali usred sveopće sreće netko će biti zakinut i nesretan – onaj koji je otišao u rat. A sada će ratnik živjeti samo sa uspomenama, nadajući se najboljem. Svojim blistavim sjajem i nježnim glasom, djevojka je omogućila ljudima da na trenutak zaborave na ono što se događalo izvan crkve. U slici djevojke vidjeli su tračak života koji im je bio toliko potreban. Oni je nisu vidjeli kao jednostavnu djevojku, već kao Božanstvo koje je sišlo s neba na grešnu zemlju da spasi njihove duše. U posljednjem stupcu pjesme dječji plač vjesnik je rata. Uostalom, pjesma je napisana 1905. godine (kraj rusko-japanskog rata). Pomaže nam razumjeti dublje značenje pjesme boja pozadine. Ako su na početku pjesme ljudi obuzeti tamom, onda se na kraju pjesme tamni tonovi pretvaraju u svijetle. Činilo im se da su “...pronašli vedar život”. U četvrtoj strofi, u trećem redu - "... sudjelovao u tajnama, - dijete je plakalo" - ovo dijete je proročanstvo, budućnost mu je otvorena, unaprijed je znao tragičan ishod za Rusiju u ratu u ljeto 1905. Dijete personificira ponovno rođenje, obnovu, sve što je svijetlo i nevino. A u ovom slučaju, on je dječji prorok, koji predviđa tešku budućnost za Rusiju.

Analiza pjesme A.A. Blok "Ona je vitka i visoka"

Pjesnička misao u pjesmi “Vitka je i visoka” kreće se iz strofe u strofu uz pomoć lirskog zapleta: čekajući susret s dragim. Pjesma zvuči u uzvišenom tonu. "Ona je vitka i visoka ..." - govori o nepristupačnosti junakinje. Uz pomoć ovih redaka prikazujemo stvarne značajke koje uzdižu Njezinu sliku. Riječima “Uvijek ohola i stroga” autor ističe Njezinu postojanost i nepovredivost. Ona je ideal za lirskog junaka, ali je za njega nedostupna i nedostižna. Junak živi da je vidi svaki dan, da zna da je u blizini. On ne očekuje reciprocitet i ne traži ništa zauzvrat, spreman je učiniti sve za nju, on gleda i, takoreći, štiti njezinu veličanstvenu sliku. On zna svaki sat, trenutak njezina života unaprijed. Ali mi razumijemo da junak ne vidi pravu djevojku, već samo Nju predstavlja. Njena slika nam nije jasna, nerazumljiva je i nejasna: “... Ona je – i kod nje odraz drhti.” Lirski junak toliko je iscrpljen iščekivanjem da ga autor uspoređuje s negativcem. Zlikovac je simbol tame, nikad ga se ne vidi. Isto tako, junak je stalno u sjeni, pa je stoga njegova slika nevidljiva. Osjećamo samo njegovu prisutnost u blizini. On je neprestano progoni. Igra se skrivača, ne daje voljenoj priliku da se nađe, ne pokazuje se, uvijek je na distanci. Ovdje se pojavljuje treća osoba - suparnik lirskog junaka. Ali također je okružen tamnom pozadinom. Ne vidimo jasnu sliku, opet nejasnu, tamnu, nerazumljivu. Najviše nas je oduševila rečenica “I gledao sam i pjevao njihove sastanke”. Lirski junak ne samo da prihvaća, nego i veliča svoj izbor, i dalje ostajući na distanci od Nje. Ali ipak, dušom i srcem on je uz Nju, ne napušta je ni na trenutak, prati svaki susret. Riječima “Bljesnula su žuta svjetla i električne svijeće” autor lirskom junaku osvjetljava put kojim prati svoju dragu, osvjetljava njegove čiste osjećaje. Žuta i "električna" boja potvrđuju istinske i tople osjećaje junaka. Stih “Nešto je predosjećala” sugerira da junakinja barem na trenutak još uvijek osjeća Njegovu blizinu, shvaća da netko živi s vatrenom ljubavlju za Nju. Iako će Ona o tome samo razmišljati i neće vjerovati, jer ne zna za postojanje lirskog junaka, u tome je sva tragedija. Ponekad junakinja počinje naslućivati njegovu prisutnost, te ima nadu i mogućnost da će ga ona konačno primijetiti. Ali i u ovom trenutku junak se skriva, skriva se negdje daleko, ne samo daleko, nego u dubinu, koja će ga opet zamračiti. "Slijepa tamna vrata" simboliziraju nevidljivost, nejasnoću, maglu. One pomažu lirskom junaku da bude u stalnoj sjeni, ali ga istovremeno dijele, odvajaju od voljene, postaju svojevrsna barijera, i to mračna, koja ubija priliku da se probije do junakinje. Ne samo voljeni, nego svi ne vide lirskog junaka. Potpuno se isključio iz vanjskog svijeta, posvetio sebe i svoj život samo Njoj. Ne treba mu komunikacija s drugima, svijet mu je stran. Samo je Ona smisao njegova života, zahvaljujući ljubavi prema Njoj živi. Istovremeno promatra svog protivnika, možda ga ocjenjujući, ali ne da bi ga usporedio sa samim sobom, već da bi se radovao izboru svog dragog. U retku “Njezino srebrno-crno krzno” junak ponovno primjećuje Njezinu osebujnost. Čak i odjeća podiže, postavlja Nju više. Srebro je povezano sa sjajem, koji heroini daje čistoću i iskrenost. Krzno kaže da je slika draga junaku; Junakine usne koje šapuću dokazuju da ona može čuti samo šapat, budući da mu nije data prilika da shvati o čemu govori ova Lijepa Božica i „Svetica“. Junaci pjesme On i Ona .ON– zemaljski, toliko prizemljen da se boji od zemlje otići. On je smrtan i grešan čovjek. U pjesmi on ima ulogu promatrača, budući da je udaljen od svoje voljene, ne može biti blizu, u stalnom je pokretu, o čemu svjedoči prisutnost glagola: gledao, trčao, znao. Posjeduje čistu ljubav, koja život lirskog junaka ispunjava poštovanjem i mirom. Ima duševnu bol, tugu, neugodu, što izaziva jak osjećaj odvojenosti. Živi za ideal koji obožava. Ona je smisao njegova života. Ostaje s odanošću u duši i iskrenom radošću jer je njegova voljena sretna. ONA- utjelovljenje "božanstva", "božice", "veličanstvene žene", "svetice". Slika ima mnogo lica: s jedne strane, to je zemaljska žena, as druge, veličanstvena, uzvišena, nalik na sliku "Majke Božje", koja utjelovljuje sklad svijeta, uzima uloga ideala koji junakov život ispunjava smislom. Ima svojstva nečeg tajanstvenog, mističnog, nezemaljskog, tihog. Ima ljubav vječne obožavateljice, o kojoj ne zna ništa i nema pojma o njegovom postojanju. Junaci su razdvojeni nekompatibilnošću Zemlje i Neba. Oni su iz različitih svjetova. Spaja ih neriješena misterija koja poput oblaka obavija junake. Ne vidimo niti jednu jasnu sliku junaka; one su zamračene, nejasne, nejasne. Snimanje zvuka. Slikanje u boji. Prevladava glas "e", što podiže širinu junakovih osjećaja. Kombinacija glasova "o" i "a" ispunjena je simboličkim značenjem, izražavajući sjaj, visinu, oduševljenje i dubinu junakovih osjećaja prema Lijepoj Dami. Njena slika se pojavljuje u tamnim srebrnim tonovima, glasovi "d" i "t" označavaju maglu i tamu. Srebrnasta boja i "drhtavi odsjaj" govore o blagoj lakoći odnosa likova. Istovremeno, njezina strogost i arogancija pogoršavaju odnos; odmah se može predvidjeti nemogućnost veze između njih. Struktura prve tri strofe je ista; sastoje se od jednostavnih rečenica. Na kraju redaka nalaze se točkice. To znači da je junak siguran u sebe. Struktura posljednje dvije strofe spojena je u jednu složenu rečenicu. Ovdje se tamne, hladne boje počinju zgušnjavati, što potvrđuje prevlast glasa "i". Intonacija je smirena, ujednačena, nije emocionalno povišena. Nema interpunkcijskih znakova koji izražavaju nasilne osjećaje.

“Volim visoke katedrale...” Alexander Blok

Volim visoke katedrale
Ponizi svoju dušu, posjeti,
Uđi u tmurne zborove,
Nestati u gomili pjevača.
Bojim se svoje dvolične duše
I pažljivo ga zakopam
Tvoja slika je đavolska i divlja
U ovaj sveti oklop.
U mojoj praznovjernoj molitvi
Tražim zaštitu od Krista,
Ali ispod licemjerne maske
Lažne usne se smiju.
I tiho, promijenjenog lica,
U smrtnom treptaju svijeća,
Probudit ću sjećanje na Two-Face
U srcima molitelja.
Ovdje su zborovi zadrhtali, utihnuli,
Zbunjeno su pojurili u bijeg...
Volim visoke katedrale
Ponizivši svoju dušu, posjeti.

Analiza Blokove pjesme "Volim visoke katedrale..."

Djelo iz 1902. godine, uvršteno u korpus “Pjesme o lijepoj dami”, ukazuje na konture motiva dvojnosti koji će se razvijati u kasnijim ciklusima. U pjesmi “Dvojnik” iz zbirke “Strašni svijet” pojavljuje se “tužni” lik “ostarelog mladića” koji izranja iz nepostojane “listopadske magle”. Lik se okreće lirskom junaku: javlja mu se da je umoran od nepravedne sudbine koja ga tjera da živi "tuđim" životom.

U umjetničkom prostoru “Volim visoke katedrale...” dvojnik lirskog “ja” još nije zadobio svoje tijelo, ali se uspio čvrsto učvrstiti u “dvoličnoj” duši junaka. Unutarnja proturječja koja se javljaju između svijetlih i tamnih načela određuju neobično ponašanje lirskog subjekta.

Kršćanska blagost, potreba za "praznovjernom molitvom", nada u pomoć viših sila - sve ove osobine pripadaju svijetloj strani duše, "svetom oklopu". Poslušavši njezin poziv, junak dolazi u hram. “Đavolski i divlji” izgled očituje se u obliku podrugljive “licemjerne” maske s nacerenim “lažljivim usnama”. Junak, zbunjen i uplašen svojim otkrićem, pokušava sakriti destruktivni dio svoje naravi od vjernika okupljenih u hramu. No ni sumrak, obasjan nevjernim “smrtonosnim” plamenom svijeća, ne pomaže lirskom “ja”. “Promijenjeno lice”, koje podsjeća na đavolsko, vide ljudi oko njega. Dojam je tako strašan da se vjernici trže, pjevači utihnu, a ljudi u panici bježe iz crkve.

Posljednji dvostih točno ponavlja prve retke, ali je ispunjen suprotnim značenjem. Umjesto poniznosti, u završnom refrenu čuje se zloslutno ruganje i sumorno zadovoljstvo tamnog lica, koje je ovoga puta pobijedilo dušu.

“Ludi smijeh i ludi vrisak” čuje se i u završnom dijelu pjesme “Dvojniku” s kraja 1901. Lirski junak obraća se drugom sebi nazivajući ga “jadnim prijateljem”, smiješnim i jadnim. Samouvjereni i cinični dvojnik predviđa nestanak svog suparnika i njegov skori trijumf povezan s prisvajanjem tuđih nagrada.

U djelu “Vitka je i visoka...” lirski subjekt prati susret ljubavnog para, poput “zlikovca” ili “nevidljivog” luđaka koji se igra “žmurke” na sumornim gradskim ulicama. On djeluje kao ljubavnikov dvojnik, opisan kao čovjek "grubog profila".

Ovdje se pojavljuje treća osoba - suparnik lirskog junaka. Ali također je okružen tamnom pozadinom. Ne vidimo jasnu sliku, opet nejasnu, tamnu, nerazumljivu.

Najviše nas je oduševila rečenica “I gledao sam i pjevao njihove sastanke”. Lirski junak ne samo da prihvaća, nego i veliča svoj izbor, i dalje ostajući na distanci od Nje. Ali ipak, dušom i srcem on je uz Nju, ne napušta je ni na trenutak, prati svaki susret.

Riječima “Bljesnula su žuta svjetla i električne svijeće” autor lirskom junaku osvjetljava put kojim prati svoju dragu, osvjetljava njegove čiste osjećaje. Žuta i "električna" boja potvrđuju istinske i tople osjećaje junaka. Stih “Nešto je predosjećala” sugerira da junakinja barem na trenutak još uvijek osjeća Njegovu blizinu, shvaća da netko živi s vatrenom ljubavlju za Nju. Iako će Ona o tome samo razmišljati i neće vjerovati, jer ne zna za postojanje lirskog junaka, u tome je sva tragedija.

Ponekad junakinja počinje naslućivati njegovu prisutnost, te ima nadu i mogućnost da će ga ona konačno primijetiti. Ali i u ovom trenutku junak se skriva, skriva se negdje daleko, ne samo daleko, nego u dubinu, koja će ga opet zamračiti. "Slijepa tamna vrata" simboliziraju nevidljivost, nejasnoću, maglu. One pomažu lirskom junaku da bude u stalnoj sjeni, ali ga istovremeno dijele, odvajaju od voljene, postaju svojevrsna barijera, i to mračna, koja ubija priliku da se probije do junakinje. Ne samo voljeni, nego svi ne vide lirskog junaka. Potpuno se isključio iz vanjskog svijeta, posvetio sebe i svoj život samo Njoj. Ne treba mu komunikacija s drugima, svijet mu je stran. Samo je Ona smisao njegova života, zahvaljujući ljubavi prema Njoj živi. Istovremeno promatra svog protivnika, možda ga ocjenjujući, ali ne da bi ga usporedio sa samim sobom, već da bi se radovao izboru svog dragog. U retku “Njezino srebrno-crno krzno” junak ponovno primjećuje Njezinu osebujnost. Čak i odjeća podiže, postavlja Nju više. Srebro je povezano sa sjajem, koji heroini daje čistoću i iskrenost. Krzno kaže da je junaku slika draga; Junakine usne koje šapuću dokazuju da ona može čuti samo šapat, budući da mu nije data prilika da shvati o čemu govori ova Lijepa Božica i „Svetica“. Junaci pjesme On i Ona .

ON– zemaljski, toliko prizemljen da ga je strah dići s tla. On je smrtan i grešan čovjek. U pjesmi on ima ulogu promatrača, budući da je udaljen od svoje voljene, ne može biti blizu, u stalnom je pokretu, o čemu svjedoči prisutnost glagola: gledao, trčao, znao. Posjeduje čistu ljubav, koja život lirskog junaka ispunjava poštovanjem i mirom. Ima duševnu bol, tugu, neugodu, što izaziva jak osjećaj odvojenosti. Živi za ideal koji obožava. Ona je smisao njegova života. Ostaje s odanošću u duši i iskrenom radošću jer je njen dragi sretan.

ONA- utjelovljenje "božanstva", "božice", "veličanstvene supruge", "svetice". Slika ima mnogo lica: s jedne strane, to je zemaljska žena, as druge, veličanstvena, uzvišena, nalik na sliku "Majke Božje", koja utjelovljuje sklad svijeta, uzima uloga ideala koji junakov život ispunjava smislom. Ima svojstva nečeg tajanstvenog, mističnog, nezemaljskog, tihog. Ima ljubav vječne obožavateljice, o kojoj ne zna ništa i nema pojma o njegovom postojanju.

Junaci su razdvojeni nekompatibilnošću Zemlje i Neba. Oni su iz različitih svjetova. Spaja ih neriješena misterija koja poput oblaka obavija junake. Ne vidimo niti jednu jasnu sliku junaka; one su zamračene, nejasne, nejasne.

Snimanje zvuka. Slikanje u boji.

Prevladava glas "e", što podiže širinu junakovih osjećaja. Kombinacija glasova "o" i "a" ispunjena je simboličkim značenjem, izražavajući sjaj, visinu, oduševljenje i dubinu junakovih osjećaja prema Lijepoj Dami. Njena slika se pojavljuje u tamnim srebrnim tonovima, glasovi "d" i "t" označavaju maglu i tamu. Srebrnasta boja i "drhtavi odsjaj" govore o blagoj lakoći odnosa likova. Istovremeno, njezina strogost i arogancija pogoršavaju odnos; odmah se može predvidjeti nemogućnost veze između njih. Struktura prve tri strofe je ista; sastoje se od jednostavnih rečenica. Na kraju redaka nalaze se točkice. To znači da je junak siguran u sebe.

Struktura posljednje dvije strofe spojena je u jednu složenu rečenicu. Ovdje se tamne, hladne boje počinju zgušnjavati, što potvrđuje prevlast glasa "i".

Intonacija je smirena, ujednačena, nije emocionalno povišena. Nema interpunkcijskih znakova koji izražavaju nasilne osjećaje.

Analiza pjesme A.A. Blokiraj "Stranca"

Pjesma je građena na principu kontrast.

U prvoj strofi pjesma zauzima središnje mjesto restoran, što simbolizira večer kaos. Kaos nije samo u sebi grad, ali također u dušama, u glavama ljudi. Prije nego što se pojavi lirski junak realističko slikarstvo vulgaran život bez duše, koju junak odbija, ali se sam iz nje ne može izvući. Priroda uspoređuje se s divljim životom, ona ne želi vidjeti što se događa okolo: "vrući zrak je divlji i gluh." Na ulici proljeće, ali ovdje ona nije simbol mirisa, života i sreće. Ona je vjerojatnija prožet duhom propadanja i propadanja. vruće zrak je zapanjujući bez toga pijani ljudi. A u svemu tome vlada “proljetni i pogubni duh” – duh smrti i propadanja društva. Baš kao što je blato izloženo u proljeće, tako je Navečer se pijani ljudi “gole” Ljudi. Uživaju samo u ovozemaljskim vulgarnim stvarima, ali ne u nečem uzvišenom.

U drugoj strofi umjesto urbanog kaosa pojavljuje se pred nama dacha kaos koji vlada posvuda. U dačama bi trebao biti svjež, čist zrak, ali nema ga, a ovdje ga ima posvuda prah, što otežava disanje. Prikazana je slika svakodnevnog života - beskrajan, beznadan. dječji plač potvrđuje ovo. Dijete se osjeća loše, osjeća taj kaos kao nitko drugi.

« Pekarski perec", koji" malo zlatna”, nada je za spas onih koji se “dave” u vulgarnosti. Svi vide ovaj jaz, ali nitko mu ne teži, jer su svi navikli na besposlen život. Ova pekara je vjerojatno već dugo zatvorena. Kruh nikome ne treba, on je "svemu glava". I zato se “pekarski perec malo zazlati”, koji s početkom večeri gubi potrebu.

Treća strofa počinje riječima: “i svaku večer iza barijere...”. Barijera odvaja jedan svijet od drugog. Besposlen večernji život pameti počinje istim - šetnjama. " "Čajnici za vodu" ukazuju da se radi o ljudima iz višeg sloja. Pametnici hodaju uokolo "razbijajući svoje kuglaše" kao znak pozdrava, a pritom vjerojatno imaju i a osmijeh. Ali ona nije iskrena, već najvjerojatnije sebična, "zalijepljeno"- smješkaju se radi osobnog probitka. Bogatstvo ne čini “pamet” boljim - svi hodaju po jarcima, ali jarke nije najbolje mjesto za šetnju, samo izaziva gađenje. Slika "duhovitosti" povezana je s skorojevićima, egoistima i lakrdijašima. Riječ "pamet" se koristi s epitetom "provjereno", tj. navikli na svoju "titulu"

Prvi redak četvrte strofe dovodi nas u romantični ugođaj: “Škripe nad jezerom rovovi...”. Ali onda čujemo odvratno cika, od koje ti je u duši tijesno, možda pomalo i strašno.

Mjesec, koji je simbol ljubavi, trebao bi dovesti u romantično raspoloženje, ali to "besmisleno se smiješi" na nebu. Blokirati uspoređuje ga s diskom, a uz ovu riječ se pojavljuje slika nečeg metalnog, neprirodnog. U ovom svijetu je izgubio svoja svojstva - više je kao električna žarulja. Autor to personificira govoreći da ona je "trenirana""na sve što se događa u svijetu.

Sljedeće dvije strofe – prijelaz na drugu sliku, izravno suprotstavljenu okolnoj vulgarnosti. Iz ovih redaka saznajemo da je lirski junak usamljen: "i svake večeri moj jedini prijatelj se ogleda u mojoj čaši." Možda ovaj prijatelj nije ništa više od odraza u staklu samog lirskog junaka. “Trpku i tajanstvenu” vlagu Nazvao je vino s kojim “oglušio” moju tugu. U posljednjoj strofi prvoga dijela autor još jednom naglašava prizemnost situacije u kojoj se ljudi nalaze. Lakeji ostaju ovdje“, za njih je ovo posao i, unatoč poniženju i fizičkom umoru, moraju se udvarati "pijanice sa zečjim očima". Pjesnik te ljude uspoređuje sa životinjama. Čovjek je pao toliko nisko da je izgubio sve svoje kvalitete, i sada se samo pokorava životinjski instinkti. A u životima ovih “samoubojica” ostala je samo jedna istina - vino.

Prvi dio koristinizak vokabular: "divlje, pijano, štetno, ulična prašina, plače, škripa, krivo, strši, vrišteći."

U drugom dijelu Blok govori uzvišeno i tajanstveno.U Na početku pjesme prikazan je stvarni svijet. No, sljedećih šest strofa sadržajem i poetikom čini tako očitu suprotnost prvome dijelu.

Lirski junak je nezadovoljan stvarnim svijetom. To je ono što ga tjera da ide svijet snova, sanjarenja i maštanja. Zbunio se i sada ne može shvatiti je li to san ili stvarnost.

Ali pojavljuje se Ona – Stranac koji Ga potpuno opija. Ona je duh koji dolazi iz tame. Ona se "kreće", "polako" hoda. Prljavština okolnog vulgarnog okruženja ne dolazi u dodir s Njom, Ona kao da lebdi iznad nje. Lirski junak ne zna tko je ta žena, ali je On uzdiže u nebesko božanstvo. Činjenica je da je Stranac istovremeno utjelovljenje visoke ljepote i produkt “strašnog svijeta” stvarnosti – žena iz svijeta “pijanica sa zečjim očima”.

Kad je “lebdjela” među pijanim ljudima, nitko nije obraćao pažnju na Nju osim lirskog junaka, jer Ona je plod njegove mašte. Stranac je usamljen: "uvijek bez društva, sam." I dok nešto čeka "ona sjedi kraj prozora". Nije slučajno da Ona sjeda na prozor: s prozora na Nju pada mjesečina, što joj daje veliku tajanstvenost, zagonetnost i izdvaja je iz gomile. Kao što ljudi koji plove u čamcima ne vide ljepotu mjeseca, tako ni pijanice koje okružuju Stranca ne mogu cijeniti njezine čari. Ona sjedi pored prozora da se divi ljepoti mjeseca i ne vidi svu vulgarnost koja je okružuje.

Prisjetimo se kakav je bio zrak na početku pjesme - zagušljiv, težak, truo. A sada “diše duhove i magle” zrak nadahnut nečim laganim, božanskim, nedostupnim lirskom junaku. On ju uzdiže do te mjere da joj se sam ne može približiti. Ali u isto vrijeme On je okovan "čudnom intimnošću". Želi razotkriti, shvatiti tko je Ona.

Njezin "elastični prorez" "vjetri". Na ovu riječ zadrhtimo; zapuhne nas lagani povjetarac. Možemo zamisliti da se "njezina elastična svila" njiše na vjetru - to joj daje lakoću i sablasnost. Prstenje je poput lisica koje joj ne dopuštaju da pobjegne iz svijeta vulgarnosti. Ovaj svijet ju je okruživao sa svih strana. Zbog toga, Ona nosi šešir s "žalobnim perjem".

Njega i Nju spaja samoća. Stoga je On "okovan intimnošću". Iza pojave Stranca junak vidi “začaranu obalu, začaranu daljinu”. On želi otići k Njoj u “začaranu daljinu”, pobjeći od svijeta vulgarnosti, koji se maloprije činio nepobjedivim. Ona je blizu, na drugoj strani, gdje dobrota vlada, gdje je sve lijepo. Stranac je tako daleko i visoko da joj se junak može samo diviti, ali ne može doći do nje. On mora odgonetnuti misterije života: “Duboke su mi tajne povjerene, nečije srce mi je povjereno...”. Došao je do Njezine prošlosti i sadašnjosti i dovršio Njezino stanje uma u svojoj mašti. Junak dobiva tajnu Stranca. Mora ga riješiti kako bi došao do “začarane obale”. Sunce je tajna. Simbol je sreće i ljubavi. A osjećaj i razumijevanje ove posvećenosti tuđim tajnama daje lirskom junaku tako snažan osjećaj, kao da su "svi zavoji probušeni trpkim vinom". Vino mu je omogućilo da dopliva do mjesta gdje “na dalekoj obali cvjetaju plave oči bez dna”. Junakinja mu je “urezana” u maštu, niti jedan detalj Njene slike ne može izbaciti iz glave, čak ni “nojevo perje”. Utapa se u Njezinim očima bez dna, koje Ga mame na drugu obalu – simbol novog života, novih otkrića.

Posljednja strofa pjesme izgrađena je na razumijevanju onoga što se dogodilo u junakovoj duši. Probudio se iz bajke, svijeta snova. Junak je pogodio tajnu: "istina je u vinu." Naslućenu tajnu, koja mu je otvorila mogućnost drugog života na dalekoj obali, daleko od vulgarnosti koju su svi prihvatili, doživljava kao novootkriveno blago, “a ključ je povjeren samo meni”. Vino koje mu udari u glavu pomaže mu da stekne vjeru i nadu, a on viče: “U pravu si, čudovište pijano! Znam: istina je u vinu.” Nije uzalud sam sebe nazvao čudovištem - on to ostaje, ali posvećenost tajnom šarmu drugog svijeta, iako u mašti, utvrđuje se kao istina.

Spas je lirskog junaka u tome što On sjeća se o postojanju bezuvjetne ljubavi, čezne za vjerom, žudi za jedinom ljubavi.

Dodatak 8

Pasternak je svoju pjesmu naslovio "Svaće"“, jer sa zorom počinje buđenje i veselje životu. . Od Sunca je život i ljepota na zemlji.

ja mislim. Pozadina pjesme su proljetne glazbene slike iz albuma P.I. "Godišnja doba" Čajkovskog: probija prva snježna kapica, maj se veseli svojim razuzdanim bojama...

Dodirnimo svaku pjesničku strofu poput osjetljivih tipki klavira

Prva strofa Neočekivana privlačnost grane jorgovana, koja na kiši i vjetru izgleda kao razbarušeni vrabac. Ona, ruka vjetra, a možda i sama priroda, dodirom isprobava je li toplo, je li vrijeme da požurimo ptice da pjesmom slave proljeće?

U polumraku ova oživljena grana djeluje sivo-zeleno-lila.

U drugoj strofi vidimo kako su prve zrake svjetlosti trčale preko vrta. Vrt oživljava. Epiteti “poškropljen, kapan” oslikavaju suze kiše na obrazima prirode. Ali tuge više nema: u svakoj kapi zasja svjetlo života i ljepote. Pasternak uspoređuje kapi ne s dragim kamenjem, već s manšetama, kao da zatvaraju velove noćnih tajni. Ali toliko je vatre okolo: "milijuni plavih suza." Vrt se uspoređuje s pjenušavim rukavcem rijeke, dosegom

Treća i četvrta strofa prikazuju sinoćnji vrt radi kontrasta. Tehnika je ista kao kod Puškina u "Zimskom jutru": "Navečer, sjećate li se, mećava je bila ljuta ... A sada pogledajte kroz prozor!" U crnom pokrivaču noći, vrt izgleda kao bespomoćna beba koju “tuga doji”. Od usamljenosti vrt je “virio kroz prozor”. Ova kolokvijalna riječ predstavlja vrt kao malo i pahuljasto stvorenje, slično jednom od kućnih ljubimaca. Duh vrta oživio je u tami. “promrmljao, smrad.” A lirski junak je bio pomalo jeziv od zveckanja kapaka i od vlažne užeglosti. Očigledno, brižna osoba nije mogla spavati: čula je, pa čak i namirisala i osjetila mračni vrt. Ali najviše ga je progonilo šesto čulo – osjećaj nečeg neobičnog. I čudo je došlo: MRAK JE! Vrt se budi.

Čini mi se da se rajska glazba razlila u E-duru. Major znači svijetlo i životno, optimistično sunčano. A zvuk "mi" je kod mnogih skladatelja, uključujući Skrjabina, koji je štovao pastrnjak, izazivao asocijaciju na nebesko plavetnilo, a samim tim i na svetost PRIRODE, koju je Pasternak smatrao svetim HRAMOM VJEČNOSTI.

Dodatak 9

Predmet: “Uočavanje zvučnih figurativnih sredstava jezika u

tekstovi A.S.Puškina"

Ciljevi: skrenuti pozornost učenika na fonetsku organizaciju Puškinovih tekstova kao značajan element piščeva stila, raditi na razvijanju vještina jezično-stilske analize i jezičnog njuha.

Dodatak 1

Analiza pjesme A. Bloka "Sreli smo te na zalasku sunca"

Studenti: Tatarnikova E.,

Ganakin I.,

Perova M.

U pjesmi “Sreli smo te na zalasku” pred nama se otvara poseban svijet zaljubljenog junaka.

Pjesma od četiri strofe temelji se na radnji susreta koji ne obećava budućnost, na granici rastave.

Osim toga, u pjesmi su jasno izražena 2 motiva: motiv susreta (1. i 2. strofa) i motiv rastanka lirskog junaka s dragom (3-4. strofa).

Susret junaka događa se u zalasku sunca, obavijen večernjom aurom misterije; to već na početku ukazuje na "zalazak" odnosa. Osim toga, nalaze se na pozadini rijeke, koja personificira nepovratan protok vremena. Ona je "veslom presjekla zaljev", kao da zadaje udarac osjećaju koji nosi riječna struja.

Junaci nemaju budućnost: svi glagoli u pjesmi korišteni su u prošlom vremenu. Njihovi su spojevi obavijeni maglom, što simbolizira nestabilnost, krhkost i iluzornost njihovih susreta.

No njihovi izlasci bili su romantični, prožeti tajnama koje je večer skrivala. Slika večernjih svijeća naglašava čistoću i čistoću njihovog odnosa.

Njena slika se skriva, izmiče, a odnosi je i struja rijeke. Njezina je slika nedokučiva, nejasna: vidimo samo obrise njezina lika u bijeloj haljini (“Sviđala mi se tvoja bijela haljina”). Ona je tiha, neshvatljiva, besprijekorna. On idolizira njezinu sliku.

Neodređeno, nejasno ocrtavajući Njezin lik, pjesnik pritom opisuje uglavnom senzacije lirski junak. Iskreno je volio njezinu nedostižnu sliku, "odljubivši se od profinjenosti snova".

Ali stvarnost ne prihvaća njihove susrete. Stoga je u 3. strofi jasno izražen motiv rastanka: “...približavanja, zbližavanja, sagorijevanja - azurna tišina ne prima...”. Ove linije su granica između odnosa likova. Prisutnost crtice i elipse još jednom naglašava ovaj jaz.

Ali Njena slika za heroja je izvor vječne sreće, vječne radosti, ljepote. Unatoč činjenici da u junakovoj duši ostaje praznina: „... nema melankolije, nema ljubavi, nema zamjeranja, sve je izblijedjelo, prošlo, odselilo se ...“, zadnja dva stiha pjesme: „Bijeli logor , glasovi parastosa // I tvoje zlatno veslo.” - zvuči kao pjesma upućena veličini, ženstvenosti, ljepoti i ljubavi.

Shema boja pjesme.

1. strofa. Jarko crveni zalazak sunca na tamnoj pozadini rijeke.

2. strofa. Tamna pozadina njihova susreta.

3. strofa. Večernja magla na pozadini obale rijeke, u daljini je svjetlosni odraz mjeseca.

4. strofa. Zora, prevlast grimizne i zlatne boje. Njena slika je u bijeloj boji.

Snimanje zvuka.

Samoglasnici "e, i" su dominantni - nježnost i gospodstvo; “o” – užitak; "a" - sjaj.

Suglasnici "v, l" simboliziraju nježan, obavijajući, ugodan.

Ovi zvukovi ispunjavaju pjesmu muzikalnošću, melodičnošću i veličanstvenošću.

Analiza pjesme A.A. blok"Ja, momak, palim svijeće."

Studenti: Lukyanova A.,

Lukina K.,

Vanjušin D.,
Kolotilina A.

Pjesma “Ja, mladost, palim svijeće” sastoji se od četiri strofe, gdje se stihovi jasno rimuju unakrsnom rimom. Pjesnička misao kreće se iz strofe u strofu uz pomoć lirskog zapleta koji prenosi unutarnje stanje lirskog junaka (moli se, divi se, divi se), koji se pred nama pojavljuje u liku odanog, klečećeg, poslušnog mladog obožavatelja Njezine slike. .

Spominjanje svijeća, kadionice, crkvene ograde, oltara, kao i dominacija bijele boje (bijela crkva, bijelo cvijeće) svjedoče o svetosti slike heroine, naglašavajući njezinu čistoću i čistoću. Osim toga, bijela boja u kršćanskoj simbolici predstavlja vjeru.

U “Memoarima Aleksandra Bloka” Sergeja Solovjova čitamo: “Tihina, skromnost, jednostavnost, gracioznost Lyubov Dmitrievna Mendeleeva očarala je svakoga... Njezinoj ticijanskoj i staroruskoj ljepoti također je pogodovala sposobnost elegantnog odijevanja, bijela joj je najviše pristajala. , ali bila je dobra i u bijeloj, i jarko crvenoj..."

Sada možemo sa sigurnošću reći da simbolika bijele boje nije slučajna: on je pod dojmom romantičnog iskustva - Strast A. Bloka prema L.D.

Vatra i svijeće povezuju se s crvenom bojom koja simbolizira ljubav. Ali za A. Bloka ljubav je misterij, nešto savršeno, nezemaljsko. Nismo naišli na pjesme A. Bloka u kojima bi pisao o ljubavi kao stvarnosti. Ljubav je uvijek samo slika, simbol, odnosno osjećaj ljubavi dostupan duši nikada nije utjelovljen u stvarnoj osobi. Zato je Njena slika u pjesmi nematerijalna: “Ona je bez misli i bez govora // na toj obali se smije.” Ne mogu se sresti - razdvaja ih rijeka. Za heroja ona je simbol eterične koncentracije Vjere, Nade, Ljubavi.

On je skromni mladić, pali svijeće, spreman učiniti sve za Nju, kako bi uhvatio Njezino nezemaljsko Lice. Samo kroz njezinu sliku on može shvatiti tajne ljepote i braka.

Shema boja pjesme:

1 strofa. Crvena boja tamjanske vatre i svijeća na tamnoj pozadini unutarnjeg crkvenog ukrasa. Pozadina plave rijeke. Njena slika s druge strane u bijeloj haljini.

2. strofa. Bijela crkva na pozadini večernjeg zalaska sunca u tamnoplavom sumraku.

3 strofe. Njena pojava je u jarkim svijetlim bojama, bijela crkva, crkvena ograda, bijelo cvijeće.

4. strofa. Zora na pozadini maglovitog vela s prizvukom grimiza.

Snimanje zvuka.

« Ulazim u mračne hramove …»

Studenti: Loburenko I.,

Gostjuhina G.

Pjesma objedinjuje glavne motive ciklusa “Pjesme o lijepoj dami”.

Povod za stvaranje pjesme bio je susret A. Bloka s L. D. Mendeleevom u katedrali svetog Izaka. Pred lirskim junakom pojavljuje se slika koja se može usporediti samo s Puškinovom Madonom. Ovo je "najčišći primjer čiste ljepote". U pjesmi se, uz pomoć boje, zvuka i asocijativnih simbola, tajanstveno i neodređeno pojavljuje pred nama slika Lijepe Gospe lirskog junaka. Sve riječi i strofe pune su posebnog značaja: "Oh, navikao sam na ovo ruho", "Oh, sveto ..." - uz pomoć anafore, autor naglašava važnost događaja.

Intonacija je svečana i molitvena, junak čezne i moli za susret, sav drhti i drhti u njezinom iščekivanju. On očekuje nešto divno, veličanstveno i potpuno se klanja ovom čudu.

“Treperenje crvenih svjetiljki” ne dopušta nam da jasno vidimo sliku Lijepe Gospe. Ona je tiha, nečujna, ali riječi nisu potrebne da bi se razumjela i poštovala. Heroj je razumije svom dušom i uzdiže ovu sliku do nebeskih visina, nazivajući je "Veličanstvena Vječna žena".

Crkveni rječnik (svjetiljke, svijeće) stavlja sliku Lijepe Gospe u rang s božanstvom. Njihovi susreti odvijaju se u hramu, a hram je neka vrsta mističnog središta koje organizira prostor oko sebe. Hram je arhitektura koja nastoji ponovno stvoriti svjetski poredak koji zadivljuje skladom i savršenstvom. Stvara se atmosfera koja odgovara iščekivanju kontakta s božanstvom. Slika Majke Božje pojavljuje se pred nama kao utjelovljenje harmonije svijeta, koja junakovu dušu ispunjava poštovanjem i mirom.

On je pun ljubavi, nesebičan, pod dojmom lijepe osobe. Ona je ono lijepo i eterično što izaziva jezu u junaku: “I obasjana mi slika gleda u lice, samo san o njoj”, “Ja drhtim od škripe vrata...” Ona je koncentracija njegove vjere, nada i ljubav.

Paleta boja sastoji se od tamnih nijansi crvene (“U treptaju crvenih svjetiljki...”), koje prenose žrtvu: junak je spreman dati život za dobrobit voljene (crveno je boja krvi); žute i zlatne boje (svijeće i crkvene slike), noseći toplinu usmjerenu prema čovjeku i posebnoj vrijednosti egzistencije koja ga okružuje. Visoki bijeli stupovi podižu značaj i slike Lijepe Gospe i emotivnih osjećaja heroja. Blok je sve što se događalo u pjesmi zamotao u tamu, prekrio tamnim velom („tamni hramovi“, „u sjeni visokog stupa“) kako bi nekako izvana zaštitio tu bliskost i svetost odnosa likova. svijet.

Slikanje u boji. Snimanje zvuka.

Strofa 1: glasovi "a", "o", "e" spajaju nježnost, svjetlost, toplinu, užitak. Tonovi su lagani i svjetlucavi. (Boja bijela, žuta.)

Strofa 2: glasovi "a", "o", "i" - ograničenje, strah, tama. Svjetlost se smanjuje. Slika je nejasna. (Tamne boje.)

Strofa 3: Tama odlazi, ali svjetlo polako dolazi. Slika je nejasna. (Mješavina svijetlih i tamnih boja.)

Strofa 4: glasovi "o", "e" nose dvosmislenost, ali donose najveći protok svjetla, izražavajući dubinu osjećaja junaka.

Analiza pjesme A.A. blok"Djevojka je pjevala u crkvenom zboru".

Studenti: Vishnyakova A.,

Novikova A.

Pjesnik u ovoj pjesmi dočarava interakciju Vječno ženskog, ljepote sa životnom stvarnošću, odnosno vezu zemaljskog i Božanskog.

Na početku pjesme je mir, spokoj. Prikazana je crkva, djevojka koja pjeva, au pozadini su brodovi koji plove u more, ljudi koji su zaboravili svoju radost. Djevojka u crkvenoj pjesmi suosjeća s “...umornima u tuđini, brodovima koji su na pučinu otišli i zaboravili svoju radost.” Njezina je pjesma molitva za one koji su otrgnuti od rodnog doma, za one koji su ostavljeni u tuđinu. Mirno pjevanje ponukalo je sve iz mraka da pogledaju njezinu bijelu haljinu i poslušaju žalosnu pjesmu. Tama i njezina bijela haljina simboliziraju grešno i sveto usred ovog okrutnog svijeta. Svojim pjevanjem ulijevala je u ljude djelić iskrene dobrote, nade u bolju, svjetliju budućnost: „...I činilo se svima da će biti radosti, da su sve lađe u tihom rukavcu, da su umorni ljudi. u stranoj zemlji pronašli svijetli život za sebe.”

Vidimo jedinstvo prisutnih u crkvi u jednom duhovnom porivu. Čak i na početku pjesme nije bilo nade za sreću, svijetli život. Ali kad se iz tame začuo njezin nježni glas i pojavila se bijela haljina obasjana zrakom, tada je došlo uvjerenje da je svijet lijep, da je vrijedno živjeti zarad ljepote na Zemlji, unatoč svim nevoljama i nesrećama. Ali usred sveopće sreće netko će biti zakinut i nesretan – onaj koji je otišao u rat. A sada će ratnik živjeti samo sa uspomenama, nadajući se najboljem.

Svojim blistavim sjajem i nježnim glasom, djevojka je omogućila ljudima da na trenutak zaborave na ono što se događalo izvan crkve. U slici djevojke vidjeli su tračak života koji im je bio toliko potreban. Oni je nisu vidjeli kao jednostavnu djevojku, već kao Božanstvo koje je sišlo s neba na grešnu zemlju da spasi njihove duše. U posljednjem stupcu pjesme dječji plač vjesnik je rata. Uostalom, pjesma je napisana 1905. godine (kraj rusko-japanskog rata).

Pomaže nam razumjeti dublje značenje pjesme boja pozadine. Ako su na početku pjesme ljudi obuzeti tamom, onda se na kraju pjesme tamni tonovi pretvaraju u svijetle. Činilo im se da su “...pronašli vedar život”.

U četvrtoj strofi, u trećem redu - "... sudjelovao u tajnama, - dijete je plakalo" - ovo dijete je proročanstvo, budućnost mu je otvorena, unaprijed je znao tragičan ishod za Rusiju u ratu u ljeto 1905. Dijete personificira ponovno rođenje, obnovu, sve što je svijetlo i nevino. A u ovom slučaju, on je dječji prorok, koji predviđa tešku budućnost za Rusiju.

Analiza pjesme A.A. Blok "Ona je vitka i visoka"

Studenti: Wirtz Yu.,

Miller A.,

Vdovina S.,
Ličagin D..

Ovdje se pojavljuje treća osoba - suparnik lirskog junaka. Ali također je okružen tamnom pozadinom. Ne vidimo jasnu sliku, opet nejasnu, tamnu, nerazumljivu.

Junaci pjesme su On i Ona.

ON je zemaljski, toliko prizemljen da se boji napustiti zemlju. On je smrtan i grešan čovjek. U pjesmi on ima ulogu promatrača, budući da je udaljen od svoje voljene, ne može biti blizu, u stalnom je pokretu, o čemu svjedoči prisutnost glagola: gledao, trčao, znao. Posjeduje čistu ljubav, koja život lirskog junaka ispunjava poštovanjem i mirom. Ima duševnu bol, tugu, neugodu, što izaziva jak osjećaj odvojenosti. Živi za ideal koji obožava. Ona je smisao njegova života. Ostaje s odanošću u duši i iskrenom radošću jer je njen dragi sretan.

ONA je utjelovljenje “božanstva”, “božice”, “veličanstvene žene”, “svetice”. Slika ima mnogo lica: s jedne strane, to je zemaljska žena, as druge, veličanstvena, uzvišena, nalik na sliku "Majke Božje", koja utjelovljuje sklad svijeta, uzima uloga ideala koji junakov život ispunjava smislom. Ima svojstva nečeg tajanstvenog, mističnog, nezemaljskog, tihog. Ima ljubav vječne obožavateljice, o kojoj ne zna ništa i nema pojma o njegovom postojanju.

Snimanje zvuka. Slikanje u boji.

Njena slika se pojavljuje u tamnim srebrnim tonovima, glasovi "d" i "t" označavaju maglu i tamu. Srebrnasta boja i "drhtavi odsjaj" govore o blagoj lakoći odnosa likova. Istovremeno, njezina strogost i arogancija pogoršavaju odnos; odmah se može predvidjeti nemogućnost veze između njih.

Struktura prve tri strofe je ista; sastoje se od jednostavnih rečenica. Na kraju redaka nalaze se točkice. To znači da je junak siguran u sebe.

Struktura posljednje dvije strofe spojena je u jednu složenu rečenicu. Ovdje se tamne, hladne boje počinju zgušnjavati, što potvrđuje prevlast glasa "i".

Intonacija je smirena, ujednačena, nije emocionalno povišena. Nema interpunkcijskih znakova koji izražavaju nasilne osjećaje.

Analiza pjesme A.A. Blokiraj "Stranca"

Studenti: Vorobyova A.,

Zaitseva A.,

Lavošničenko T.,
Horošavceva A.

Pjesma je građena na principu kontrasta.

U prvoj strofi pjesme središnje mjesto zauzima restoran koji simbolizira večernji kaos. Kaos nije samo u samom gradu, nego iu dušama, u glavama ljudi. Pred lirskim junakom javlja se realistična slika prostačkog, neduhovnog života, kojeg junak odbija, ali se iz njega sam ne može izvući. Priroda se uspoređuje s divljim životom; ona ne želi vidjeti što se događa okolo: "vrući zrak je divlji i gluh." Vani je proljeće, ali ovdje ono nije simbol mirisa, života i sreće. Prije je prožet duhom propadanja i propadanja. Vrući zrak opija već pijane ljude. A u svemu tome vlada “proljetni i pogubni duh” – duh smrti i propadanja društva. Kao što je prljavština izložena u proljeće, tako su uvečer pijani ljudi izloženi. Uživaju samo u ovozemaljskim vulgarnim stvarima, ali ne u nečem uzvišenom.

U drugoj strofi, umjesto urbanog kaosa, vidimo dacha kaos koji vlada posvuda. U dačama bi trebao biti svjež, čist zrak, ali nema, a prašina je posvuda, što otežava disanje. Oslikana je slika svakodnevice – beskrajne, beznadne. Bebin plač to potvrđuje. Dijete se osjeća loše, osjeća taj kaos kao nitko drugi.

Pekarski perec, koji je "malo zlatan", nada je za spas onih koji se "dave" u vulgarnosti. Svi vide tu čistinu, ali nitko za njom ne teži, jer su svi navikli na besposlen život. Ova pekara je vjerojatno već dugo zatvorena. Kruh, koji je “svemu glava”, postao je nepotreban nikome. I zato se “pekarski perec malo zazlati”, koji s početkom večeri gubi potrebu.

Treća strofa počinje riječima: “i svake večeri iza barijere...”. Barijera dijeli jedan svijet od drugog. Besposlen večernji život pameti počinje istim - šetnjama. “Šeširi” pokazuju da se radi o ljudima iz više klase. Pametnici hodaju uokolo i na pozdrav “krče svoje čunjeve”, a pritom vjerojatno imaju osmijeh na licu. Ali ona nije iskrena, već, najvjerojatnije, sebična, "zalijepljena" - smiješe se u svrhu osobne koristi. Bogatstvo ne čini "pamet" boljom - svi oni hodaju među jarcima, a jarci nisu najbolje mjesto za hodanje, samo se javlja gađenje. Slika "duhovitosti" povezana je s skorojevićima, egoistima i lakrdijašima. Riječ "pamet" se koristi s epitetom "provjereno", tj. navikli na svoju "titulu"

Prvi stih četvrte strofe uvodi nas u romantično raspoloženje: “Škripe nad jezerom čamci...”. Ali tada čujemo odvratnu škripu od koje nam je u duši stisnuto, možda pomalo i strah.

Mjesec, koji je simbol ljubavi, trebao bi uveseljavati u romantično raspoloženje, ali on se “besmisleno kovrča” na nebu. Blok ga uspoređuje s diskom, a uz tu riječ pojavljuje se slika nečeg metalnog i neprirodnog. U ovom svijetu je izgubio svoja svojstva - više je kao električna žarulja. Autor je personificira, govoreći da je “navikla” na sve što se događa u svijetu.

Sljedeće dvije strofe prijelaz su na drugu sliku, izravno suprotstavljenu okolnoj vulgarnosti. Iz ovih redaka saznajemo da je lirski junak usamljen: "i svake večeri moj jedini prijatelj ogleda se u mojoj čaši." Možda ovaj prijatelj nije ništa više od odraza u staklu samog lirskog junaka. Vino kojim je “omamio” svoju tugu nazvao je “oporom i tajanstvenom” vlagom. U posljednjoj strofi prvoga dijela autor još jednom naglašava prizemnost situacije u kojoj se ljudi nalaze. Služavci se ovdje “zadrže”, za njih je to posao i, unatoč poniženju i fizičkom umoru, moraju se udvarati “pijanicama zečjih očiju”. Pjesnik te ljude uspoređuje sa životinjama. Čovjek je pao toliko nisko da je izgubio sve svoje kvalitete, pa se sada pokorava samo životinjskim instinktima. A u životima ovih “samoubojica” ostala je samo jedna istina - vino.

U prvom dijelu koristi se nizak vokabular: “divlja, pijana, pogubna, ulična prašina, plače, škripa, krivo, strši, vrišti”.

U drugom dijelu Blok govori uzvišeno i tajanstveno. Na početku pjesme prikazan je stvarni svijet. No, sljedećih šest strofa sadržajem i poetikom čini tako očitu suprotnost prvome dijelu.

Lirski junak je nezadovoljan stvarnim svijetom. To ga tjera da ode u svijet snova, maštanja i maštanja. Zbunio se i sada ne može shvatiti je li to san ili stvarnost.

Spas je lirskog junaka u tome što On sjeća se o postojanju bezuvjetne ljubavi, čezne za vjerom, žudi za jedinom ljubavi.

samarapedsovet.ru

Analiza Blokove pjesme "Volim visoke katedrale..."