Лирика

Это непосредственное выражение поэтом мыслей и чувств, вызванных теми или иными явлениями жизни

Это выразительный род литературы

Это субъективное выражение переживаний, размышлений и психического состояния человеческой личности в определенный период и момент жизни

Самый первый род литературы - как выразитель коллективной и личностной субъективности

В основе создания рода лирики – хоровые песни и фольклорная трудовая лирика

Большинство лирических стихотворений глубоко индивидуальны, неповторимы. В них можно отметить только родовые свойства лирики. Но некоторые произведения русских поэтов, изучаемые в школьном курсе, имеют ясно выраженные жанровые признаки. Это прежде всего лирика русских поэтов-романтиков первой трети XIX в.

В каждой национальной поэзии складывается своя система лирических жанров, зависящая от особенностей языка и системы стихосложения.

Жанры лирики по форме:

Стихотворение - небольшое поэтическое произведение, написанное в стихотворной форме на любую тему

Элегия – лирическое стихотворение, наполненное грустью и печалью (Лермонтов, «И скучно, и грустно…»

Ода – торжественное хвалебное стихотворение в честь какого-то известного человека (Ломоносов)

Сатира – стихотворение с гневным осмеянием каких-либо пороков (Бернс, «Честная бедность»)

Эпиграмма – короткое стихотворение, в котором осмеивается какой-либо человек (Пушкин)

Гимн – хвалебная песнь

Послание – стихотворение, посвященное и направленное какому-либо лицу

Эпитафия – надгробная стихотворная надпись

Эпиталама – свадебная песнь

Сонет – стихотворение особой формы из 14 строк

Танки – китайские пятистишия

Хокку – японские трехстишия

Жанры лирики по содержанию:

Политическая лирика

Гражданская лирика - восприятие общественно-политической жизни страны через призму собственных социальных взглядов и мировоззрения автора

Философская лирика – размышления о смысле жизни и бытия

Пейзажная лирика - восприятие природы через призму личностных переживаний

Интимная лирика - выражение чувств и переживаний личной жизни героя

Лирика о поэте и поэзии

Вопрос 5. Жанры драмы

Драма

- Это органическое сочетание возможностей рода лирики и рода драмы, характеры самых разных и многогранных действующих лиц (как в эпосе) выступают в отношениях друг с другом в своем непосредственном лирическом самовыражении (как в лирике)

Это изобразительный вид литературы

Это объективное изображение человеческой личности в сценических действиях, в конфликте, который развивается наглядно перед зрителем

Родовые свойства драматургии предполагают учет конфликта в качестве ведущей стороны жанрового содержания. Особенности конфликтов (трагического, драматического или основанного на комическом противоречии) определяют не только построение сюжета, но и принципы изображения поведения и характеров героев, пафос произведений. Именно тип конфликта, лежащего в основе произведения, позволяет теоретически осмыслить различия между тремя основными жанрами драматургии: трагедией, драмой и комедией

Жанры драмы

Комедия - драматическое произведение, в котором высмеиваются отрицательные общественно-политические или бытовые явления, черты людских характеров или пороков.

Два направления в жанре комедии: 1) комедия внешних положений (ситуаций) и 2) комедия характеров

История развития комедии:

Античность: песни Богу плодородия, позже – Аристофан

Эпоха Возрождения: Шекспир

Эпоха классицизма: Мольер

Эпоха реализма: Фонвизин, Грибоедов, Гоголь, Островский, Чехов

Трагедия – драматическое произведение, в котором отображается важнейший для исторической эпохи острый конфликт, в котором сталкиваются главные действующие лица, что нередко привод их к гибели. Трагедия отражает катастрофы своего времени

История развития трагедии:

Древняя Греция – Эсхил, Софокл, Эврипид

Песни Диониса, в основе которых – мрачные песни о смерти

Аристотель создал теория трагедии, определив ее главную цель как КАТАРСИС

Эпоха Возрождения: Шекспир

Эпоха барокко и Просвещения: Расин, Кальдерон, Лопе де Вега

Эпоха реализма – Пушкин,

Драма – пьеса с острым конфликтом, изображает личность в ее сложных взаимоотношениях с обществом в целом, с другими персонажами, в ее глубинных переживаниях и раздумьях о судьбах времени, истории, общества и о себе

Трагикомедия – совмещение особенностей двух составляющих ее жанров

Водевиль – легкая пьеса с интересной интригой, песнями и танцами

Мистерия – жанр западноевропейского религиозного театра, в основе которого лежат библейские сюжеты и народные представления на улицах и площадях средневековой Европы

Лирика (от греч. lyга -- музыкальный инструмент, под аккомпанемент которого исполнялись стихи, песни и т.д.), один из трёх родов художественной литературы (наряду с эпосом и драмой), в пределах которого мироотношение автора (или персонажа) раскрывается как непосредственное выражение, излияние его чувств, мыслей, впечатлений, настроений, желаний и пр.

В отличие от эпоса и драмы, в которых изображаются законченные характеры, действующие в различных обстоятельствах, лирика рисует отдельные состояния характера в определённый момент жизни. Лирический образ -- это образ-переживание, выражение чувств и мыслей автора в связи с различными жизненными впечатлениями. Диапазон лирических произведений безграничен, поскольку все явления жизни -- природы и общества -- могут вызвать соответствующие переживания человека. Особенность и сила воздействия лирики заключается в том, что она всегда, даже если речь идет о прошлом (если это воспоминания), выражает живое, непосредственное чувство, переживание, испытываемое автором в данный момент. Каждое лирическое произведение, как бы ограничено оно ни было по размеру,-- законченное художественное произведение, передающее внутренне завершённое состояние поэта.

Повышенная эмоциональность содержания лирического произведения связана и с соответствующей формой выражения: лирика требует сжатой, выразительной речи, каждое слово которой несёт особую смысловую и эмоциональную нагрузку, лирика тяготеет к стихотворной речи, которая способствует выражению чувств поэта и более сильному эмоциональному воздействию на читателя.

В лирическом произведении запечатлены личные переживания поэта, которые, однако, характерны для многих людей, обобщают и выражают их с присущей поэзии силой.

В лирическом произведении через личное поэт передаёт жизненно важное, типическое. Лирика, как и другие роды художественной литературы, развивается под влиянием исторических условий, общественной борьбы, вызывающей в людях потребность выразить своё отношение к новым явлениям, свои переживания, связанные с ними. Лирика, естественно, связана со всем литературным процессом, в частности со сменой различных литературных направлений, течений и методов: классицизма, романтизма, критического реализма.

Расцвет лирики происходит в эпоху романтизма.

Характерно, что во многих странах именно в эту эпоху складывается творчество великих национальных поэтов (Мицкевич -- в Польше, Гюго -- во Франции, Байрон -- в Англии, Пушкин, Лермонтов, Тютчев -- в России).

Виды и тематика лирики

Существуют разнообразные классификации видов лирики.

Их различают по тематике:

· философская («Бог» Г. Р. Державина, «Невыразимое» В. А. Жуковского, «Дар напрасный, дар случайный» А. С. Пушкина, «Истина» Е. А. Баратынского, «Фонтан» Ф. И. Тютчева)

· гражданская («К Чаадаеву» А.С. Пушкина, «Прощай, немытая Россия"» М. Ю. Лермонтова, «Завещание» Т. Г. Шевченко, «Размышление у парадного подъезда» Н. А. Некрасова, «Читатели газет» М. Цветаевой, «Полночь в Москве» О. Мандельштама, «Россия"» А. А. Блока, «Стихи о советском паспорте» В. В. Маяковского, «Дробится рваный цоколь монумента» А. Т. Твардовского)

· пейзажная («Осенний вечер» Ф.И. Тютчева, циклы «Весна», «Лето», «Осень», «Снега» А. А. Фета, “Зеленая прическа”, «Белая береза» С. А. Есенина)

· любовная («Я Вас любил» А.А. Пушкина, «Я не люблю иронии твоей…», «Да, наша жизнь текла мятежно…», «Так это шутка? Милая моя…» Н.А. Некрасова)

· политическая («Наполеон», «Как дочь родную на закланье...» Ф.И.Тютчев) и пр.

Однако надо иметь в виду, что по большей части лирические произведения многотемны, поскольку в одном переживании поэта могут быть отражены различные мотивы: любви, дружбы, гражданские чувства (ср., например «Я помню чудное мгновенье», «19 октября 1825 г.» А. Пушкина, «Памяти Одоевского», «Я вам пишу…» М. Лермонтова, «Рыцарь на час» Н. Некрасова, «Товарищу Нетте…» В. Маяковского и мн. др.). Чтение и изучение лирики разных поэтов различных эпох чрезвычайно обогащает и облагораживает духовный мир человека.

Выделяют следующие лирические жанры:

· Ода - жанр, который воспевает какое-либо важное историческое событие, лицо или явление. Этот жанр получил особое развитие в классицизме: «Ода на день восшествия на престол…» М. Ломоносова.

· Песня - жанр, который может относиться как к эпическому, так и к лирическому жанру. Эпическая песня обладает сюжетностью: «Песнь о Вещем Олеге» А.С. Пушкина. В основе лирической песни лежат душевные переживания главного героя или самого автора: песня Мери из «Пира во время чумы» А.С. Пушкина.

· Элегия - жанр романтической поэзии, грустное размышление поэта о жизни, судьбе, своем месте в этом мире: «Погасло дневное светило» А.С. Пушкина.

· Послание - жанр, который не связан с определенной традицией Характерной чертой является обращенность к какому-то лицу: «К Чаадаеву» А.С. Пушкина.

· Сонет - жанр, который представляется в форме лирического стихотворения, характеризующийся жесткими требованиями к форме. В сонете должно быть 14 строк. Выделяется 2 типа сонета: английский сонет, французский сонет.

· Эпиграмма - короткое стихотворение, не более четверостишия, которое высмеивает или представляет в юмористической форме какое-то отдельное лицо: «На Воронцова» А.С. Пушкина.

· Сатира - более развернутое стихотворение, и по объему и по масштабу изображаемого. Обычно высмеивает социальные недостатки. Для сатиры характерен гражданский пафос: сатиры Кантемира, «Румяный мой насмешник толстопузый…» А.С. Пушкина. Сатиру часто относят к эпическому виду.

Такое деление на жанры очень условно, потому что в чистом виде они представлены редко. Стихотворение может сочетать несколько жанров одновременно: «К морю» А. Пушкина сочетает в себе и элегию, и послание.

Основная форма лирических произведений - стихотворение, но следует помнить о том, что лирика существует и в прозе: это и вставные лирические фрагменты в эпических сочинениях (таковы некоторые внесюжетные элементы «Мёртвых душ» Н. В. Гоголя), и обособленные лирические миниатюры (некоторые из «Стихотворений в прозе» И. С. Тургенева, многие рассказы И. А. Бунина).

Лирика - это литературный род, в котором непосредственно воспроизводятся чувства, мысли, настроения поэта, вызванные взволновавшими его явлениями жизни. Л. И. Тимофеев отмечает, что "лирика - это отражение всего многообразия действительности в зеркале человеческой души, во всех тончайших нюансах человеческой психики и во всей полноте речевой экспрессии, им отвечающей" * .

* (Л. И. Тимофеев. Основы теории литературы, стр. 108. )

В отличие от всех других литературных родов лирика прежде всего и больше всего ориентируется на эмоциональное восприятие читателя. А это сближает ее с другой областью искусства - музыкой, которая также представляет собой образное выражение человеческих переживаний и воздействует именно на чувства человека. Даже само название литературного рода ("лира" - музыкальный инструмент в древней Греции) подчеркивает связь его с музыкой. Этот синтез слова и музыки сохранился до сих пор и обусловил выделение смежных родов, таких как лирико-вокальный и музыкально-драматический.

Генетическая связь поэзии с музыкой проявляется в ее подчиненности ритму и многим другим специфическим особенностям этого искусства (вплоть до развития лейтмотивов или композиционных форм типа рондо или баллады). Музыкальность поэзии признана и поэтами, и композиторами. Развитие лирики всегда в значительной мере было связано с развитием музыки.

Специфической особенностью лирики является субъективное отражение переживаний в образах.

Субъективное восприятие действительности проявляется в поэзии по-разному. Явным преувеличением выглядит попытка некоторых литературоведов свести содержание любого лирического произведения лишь к "самовыражению" поэта, лишь к раскрытию его "я", рассматриваемого к тому же в узко-биографическом плане. Даже в самых интимных стихотворениях, таких, например, как "Я вас любил" Пушкина, выражены не только чувства автора, но и то, что близко, что глубоко понятно и дорого читателям. Другими словами, через конкретное, неповторимо-индивидуальное переживание поэта передается общее, существенное, характерное, что и составляет специфику образного воспроизведения жизни.

Во многих лучших произведениях художник типизирует те переживания, которые являются либо концентрацией его эмоций, либо становятся как бы их проекцией для передачи вымышленному герою, который наделен качествами, поэту непосредственно не свойственными. В связи с этим и возникает важный вопрос о лирическом герое. Введение этого понятия в литературоведение оправдано стремлением теоретиков разграничить авторское "я" и типизированное "я" вымышленного героя, чувства и мысли которого выражаются в произведении от первого лица.

Еще Н. Г. Чернышевский в статье "Стихотворения графини Ростопчиной" утверждал, что "не следует предполагать, будто каждое "я", излагающее в лирической пьесе свои ощущения, по необходимости есть "я" самого автора, которым написана пьеса" * .

* (Н. Г. Чернышевский. Полл. собр. соч., т. 3, стр. 455-456. )

Рассматривая стихотворения, подобные "Черной шали" Пушкина, можно говорить лишь о лирическом герое, который создан творческим воображением автора и который своеобразно выражает чувства и мысли, его взволновавшие.

Понятие лирического героя нельзя также истолковывать слишком широко, ассоциируя его с образом повествователя в эпосе. Лирический герой является лишь одной из возможностей выражения а произведении личности поэта. Советский критик Л. Гинзбург справедливо утверждает, что "в лирике авторское сознание может быть выражено в самых разных формах - от персонифицированного лирического героя до абстрактного образа поэта, включенного в классические жанры, и, с другой стороны, до всевозможных "объективных" сюжетов, персонажей, предметов, зашифровывающих лирического субъекта именно с тем, чтобы он продолжал сквозь них просвечивать" * .

* (Л. Гинзбург. О лирике. М.-Л., 1964, стр. 6. )

Эта "зашифрованность лирического субъекта" особенно характерна для эпиграмм и мадригалов, в которых изображаются конкретные персонажи, а субъективное отношение к ним автора проявляется именно в оценке определенных их качеств, преднамеренно утрированных, а главное односторонне подобранных и изолированных от других, характеризующих облик человека-прототипа.

В то же время надо признать условность разграничений образа лирического героя и образа поэта. Еще Н. В. Гоголь справедливо писал о том, что в любом произведении в большей или меньшей степени отражается личность самого автора. Однако в стихотворениях, подобных пушкинскому "Памятнику", поэт непосредственно выражает свои мысли, чувства, раздумья о поэтическом труде, о значении творчества, о связи литературы с жизнью. Поэтическая декларация, выраженная в произведении, полностью совпадает со взглядами самого автора. Перед нами встает образ поэта с его волнениями, тревогами, симпатиями, с его философскими раздумьями.

В других стихотворениях образ поэта сближается с образом повествователя. В некрасовском "Размышлении у парадного подъезда" все события передаются через восприятие автора, выступающего очевидцем зловещей несправедливости и жестокой бессердечности власть имущих, их пренебрежительного отношения к тяготам и нуждам народа. Образ поэта раскрывается через его эмоциональное отношение к изображенным событиям.

Во многих лирических стихотворениях образ поэта выступает наряду с центральными персонажами в реальной бытовой обстановке (например, в стихотворениях "Школьник" Некрасова или "Товарищу Нетте - пароходу и человеку" Маяковского).

В лирическом стихотворении могут быть воспроизведены и образы-персонажи, выступающие вполне объективно, независимо от автора. Таков, например, образ Катюши в одноименной песне Исаковского. Однако чувства этих образов-персонажей окрашены симпатиями и антипатиями самого поэта. В сатирических стихотворениях эти авторские эмоции выражаются в форме прямого осуждения художником отрицательных явлений действительности.

Проблема сюжета в лирике весьма сложна. Одни исследователи относят все или почти все лирические стихотворения к произведениям бессюжетным в связи с тем, что в них непосредственно не передается развитие событий. Другие рассматривают этот вопрос слишком широко, без учета специфики рода.

Безусловно, пейзажные стихотворения сюжета не имеют. Это относится и к тем лирическим произведениям, которые лишь описывают определенные эмоциональные состояния (эпитафии, мадригалы и т. д.).

О своеобразном, так называемом лирическом сюжете может идти речь применительно к произведениям, рисующим сложное развитие нарастания чувств. В этом смысле можно говорить, например, о стихотворении А. С. Пушкина "Я вас любил", раскрывающем историю отношений лирического героя с любимой.

Вполне определенно о сюжете можно говорить в связи с характеристикой тех стихотворений, в которых в форме воспоминаний или в виде отклика отражаются события из жизни героев, история их отношений, изменения их судеб.

В XIX в. начался тот процесс сближения лирической поэзии с эпической прозой, который определил широкое использование элементов эпического сюжета даже в таких традиционных лирических жанрах, как послание или элегия.

В одних стихотворениях композиция непосредственно обусловлена сюжетом, в других она подчинена развитию центрального образа. Этот образ, выступающий сначала непосредственно, может быть затем заменен метафорой, как, например, в стихотворении "Огонек" Исаковского.

Часто композиционная целостность произведения достигается с помощью кольца-повтора (порой измененного) первых строк (строфы) в начале его и в конце.

Классификация лирических произведений

Классификация лирических произведений по видам и разновидностям весьма сложна. Многообразие лирических стихотворений, выражающих самые различные оттенки чувств, настроений, переживаний; более определенная, чем в произведениях других родов, зависимость жанра от особенностей композиции и языка, а также от ритмики и строфики - все это затрудняет систематизацию, делает весьма трудным разграничение по какому-либо единому принципу.

Существовали разные принципы жанрового разграничения лирики.

В античности, а затем в эпоху классицизма стремились отчетливо дифференцировать жанры по форме и содержанию. Рационалистические воззрения классицистов обусловливали установление определенных жанровых канонов. В дальнейшем многие традиционные виды лирики не получали своего развития (эклога, эпиталама, пастораль), другие изменили характер, приобретая иной социальный смысл (элегия, послание, эпиграмма).

В поэзии со второй половины XIX в. весьма условными стали разграничения между сохранившимися видами. Послание, например, нередко приобретало особенности элегии или оды.

Почти изжила себя классификация, основанная на разграничении стихотворений по строфике. От нее в современной европейской поэзии остались лишь выделение сонетов, а в восточной поэзии - восьмистиший, газелей, рубаий и некоторых других устойчивых строфических форм.

Наиболее распространена сейчас классификация по тематическому принципу. В соответствии с ней разграничивают лирику на патриотическую (например, "Стихи о советском "паспорте" Маяковского), социально-политическую ("Коммунистическая марсельеза" Бедного), историческую ("Бородино" Лермонтова), философскую ("Человек" Межелайтиса), интимную, ("Строки любви" Щипачева), пейзажную ("Весенняя гроза" Тютчева).

Конечно, это разграничение очень условно, и поэтому одно и то же стихотворение может быть отнесено к различным видам. Так, "Бородино" Лермонтова - произведение и историческое, и патриотическое. В пейзажных стихах Ф. И. Тютчева выражены его философские идеи (например в "Фонтане"). "Стихи о советском паспорте" Маяковского, относимые обычно к патриотической лирике, с неменьшим основанием можно рассматривать и как образец социально-политического, и как пример интимного стихотворения. В связи с этим при определении вида необходимо учитывать соотношение в лирическом произведении различных лейтмотивов, определяя, какому из них принадлежит доминирующая роль.

Вместе с тем в современной поэзии продолжают появляться лирические стихотворения, соответствующие в большей или меньшей степени таким традиционным жанровым формам, как эпиграмма, послание, элегия, ода.

Ода

В современном литературоведении ода обычно определяется как лирическое стихотворение, прославляющее важное историческое событие или выдающуюся историческую личность.

Истоки оды - в античной поэзии. Однако в древней Греции этим названием обозначали не только хвалебные песни, но и произведения различного содержания, исполняемые под аккомпанемент музыкального инструмента. На развитие этого жанра в дальнейшем особое воздействие оказали "эпиникии" (хвалебные оды) древнегреческого поэта Пиндара (518-442 гг. до н. э.), прославлявшие героев - победителей состязаний в торжественной, насыщенной изысканными тропами и фигурами форме. Оды Пиндара и Горация рассматривались как образцы классицистами, выработавшими основные критерии этого жанра. Уже в творчестве основоположника классицизма во Франции Ф. Малерба (1555-1628) ода выступила как "высший" жанр, наиболее точно и полно отражающий принципы этого литературного направления. Ода служила восхвалению абсолютной монархии и ее приверженцев, прославлению побед королей и полководцев. Торжественная возвышенность содержания определяла своеобразие композиции и особенности языка.

Поэты прибегали в одах к многочисленным тропам (особенно метафорам и перифразам) и риторическим фигурам. Слова из живого разговорного языка, а тем более просторечия и вульгаризмы, из од изгонялись как чуждые ее возвышенной природе. К обязательным требованиям, предъявляемым к оде, относились точность строфического построения (наиболее употребительной была десятистрочная строфа), чистота ритмического строя (недопустимость пиррихиев), звучность рифм, недопустимость переносов и т. д.

Теория и практика французских классицистов оказала сильное влияние на развитие этого жанра в литературах других европейских стран вплоть до конца XVIII в.

Оды предназначались для произнесения в торжественной, праздничной обстановке, что сближало их с выступлениями ораторов.

В русской поэзии торжественные оды создавались М. В. Ломоносовым, Г. Р. Державиным и другими классицистами. Ставшая хрестоматийной "Ода на день восшествия на Всероссийский престол ее величества государыни императрицы Елизаветы Петровны 1747 года" Ломоносова представляет собой классический образец произведений этого жанра. "Ода Ломоносова, - писал Ю. Тынянов - может быть названа ораторской не потому или не только потому, что она мыслится произносимой, но потому, главным образом, что ораторский момент стал определяющим, конструктивным для нее. Ораторские принципы наибольшего воздействия и словесного развития подчинили и преобразили все элементы слова...".

Выдающийся русский поэт Г. Р. Державин, придерживаясь в своем "Рассуждении "О лирической поэзии или об оде" этих классицистических принципов, в творческой практике значительно расширил тесные рамки этого жанра. Так, в "Фелице" Державина наблюдаются недопустимые по законам жанра просторечия, изображение бытовых деталей, ирония и даже сатирический элемент.

В дальнейшем эволюционировали и содержание, и форма оды. В творчестве прогрессивных поэтов XIX в. критика тиранов сочеталась с прославлением свободы. Таковы ода "Вольность" Радищева, одноименное стихотворение Пушкина, ряд произведений поэтов-декабристов. К созданию од обращались особенно часто в годы подъема революционного движения. Однако этот во многом риторический, традиционный жанр не соответствовал основным принципам прогрессивного романтизма и критического реализма. Во второй половине XIX в. ода уступает место гимнам, кантатам, ораториям и другим видам лирико-вокального рода. В этом нельзя не заметить возвращения к истокам одической поэзии, органически связанной с музыкой на заре своего развития.

В советской поэзии "Оду революции" создал В. В. Маяковский. К созданию произведений этого жанра обращались и другие поэты. Серьезные изменения в специфике оды, происшедшие в этот период, выражаются в значительном сокращении объема, в обновлении лексики, в более ограниченном использовании тропов и фигур.

Элегия

Значительную эволюцию претерпела в истории мировой поэзии и элегия. Она ведет начало от античного вокального жанра - жалобной песни (сам термин произошел от названия древнегреческого инструмента, сопровождавшего эту песню).

Однако в дальнейшем термином "элегия" стали обозначать произведения различных областей искусства: в музыке - небольшие инструментальные произведения грустного, скорбного характера, в поэзии - небольшие лирические стихотворения, выражающие печаль. Широкое распространение этот жанр получил у сентименталистов. "Элегия, написанная на сельском кладбище" Грея оказала сильное воздействие не только на английскую поэзию, но и на творчество немецких, французских и русских поэтов, в частности на В. А. Жуковского.

К жанру элегии обращались И. Гете, Ф. Шиллер, А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, которые наполняли эти стихотворения глубокими философскими раздумьями, искренними, взволнованными чувствами и переживаниями. Такова, например, элегия А. С. Пушкина "Безумных лет угасшее веселье..." (1830), проникнутая печалью минувших дней и тяжелыми предчувствиями.

К жанру элегии близки (некоторые произведения Н. А. Некрасова и др. Однако в поэзии критического реализма она постепенно утрачивает свои специфические видовые особенности. Содержание даже самых скорбных лирических стихотворений этих поэтов не исчерпывается лишь сожалением о личных утратах, в них отражаются социальные противоречия. Элегия приобретает и общественный характер. Таково, например, стихотворение "Памяти Добролюбова" Некрасова. В нем горечь о безвременной гибели молодого талантливого друга выливается в гражданскую скорбь поэта об утрате одного из лучших сыновей Родины.

В литературе социалистического реализма этот жанр в своем классическом виде почти не развивается. Очень близко по содержанию к элегии стихотворение В. В. Маяковского "Товарищу Нетте - пароходу и человеку". Оно наполнено раздумьями о судьбе друга, погибшего в борьбе с врагами за Советскую власть, и вместе с тем (проникнуто оптимизмом, верой в бессмертие героев, отдавших жизнь народу. Все это резко противоречит той грустной эмоциональной настроенности, которая определяла специфику этого вида.

В эпоху Великой Отечественной войны в интимной лирике отчетливо проявлялись те особенности, которые позволяют многие из стихотворений отнести к элегиям ("С тобой и без тебя" Симонова, "Я убит подо Ржевом" Твардовского и др.). "Печаль, грусть, горечь утрат, сжимающее сердце чувство жалости - вот их эмоциональное содержание, - пишет современный исследователь Кузьмичев. - Но не только грусть или горькое чувство определяет их тон... Великая правда чувства в них связана с глубокой тревогой за судьбу отечества" * . Оптимизмом, нерасторжимой связью личного и общественного отличаются и близкие к элегии стихотворения Я. Смелякова, Н. Заболоцкого, М. Светлова, написанные в послевоенные годы.

* (И. Кузьмичев. Жанры русской литературы военных лет. Горький, 1962, стр. 166. )

Послание

Послание - это стихотворение, написанное в форме обращения чаще всего к известному, непосредственно названному собственным именем лицу. В нем поэты выражают свои мысли и чувства, вызванные событиями политической, научной, литературной борьбы. В соответствии с этим и различают основные разновидности посланий: политические ("К Чаадаеву" Пушкина), научные (послание Ломоносова к Шувалову "О пользе стекла"), литературные ("Эпистола о стихотворстве" Сумарокова). Распространены также очень близкие к эпиграммам и мадригалам, но более пространные, чем они, шутливые и сатирические послания. ("Послание к слугам моим" Фонвизина). Стихотворения этого жанра отличаются обычно задушевностью, остроумием.

Сама форма обращения предоставляет возможность непосредственного изложения взглядов, высказываемых близким друзьям, единомышленникам. При всей своей конкретной "привязанности" даже к определенным историческим личностям, каждое поэтическое послание обладает обобщающим характером. Многие из них настолько насыщены теоретическими положениями, полемикой по научным проблемам, что приближаются к трактатам. Это и обусловило отнесение послания некоторыми литературоведами к дидактической поэзии или к публицистике.

Возникновение стихотворного послания как самостоятельного вида лирики относят к тому времени, когда в римской поэзии с произведениями этого жанра выступили Гораций и Овидий. К нему охотно обращались и поэты позднейших литературных эпох (Вольтер, Руссо, Гете и др.).

Расцвет послания в русской поэзии связан с творчеством А. С. Пушкина и поэтов-декабристов, придавших ему острую социально-политическую направленность, агитационно-пропагандистский характер и вместе с тем исключительную эмоциональную напряженность, простую и изящную форму. "Послание в Сибирь" А. С. Пушкина и ответ декабриста А. И. Одоевского ("Струн вещих пламенные звуки...") принадлежат к шедеврам этого жанра.

Исследователи русской лирики отмечают падение интереса к посланию в литературе второй половины XIX в., считая, что в дальнейшем поэты пользуются им преимущественно в целях стилизации. Однако в советской поэзии этот жанр получил интенсивное развитие, приобретая отчетливую конкретность и публицистичность ("Послание пролетарским поэтам" Маяковского, "Открытое письмо" Симонова и др.).

Эпиграмма

По своему объему, а главное по содержанию, эпиграмма резко отличается от од, элегий и посланий. Так сейчас называют лаконичные сатирические или юмористические стихотворения, направленные против определенного лица или события. Эти произведения отличаются своеобразной композицией. Они состоят обычно из двух частей - посылки, сообщающей приметы того лица или события, о котором говорится в стихотворении, и краткой завершающей остроты (франц. point), которая своей неожиданностью, меткостью, афористичностью определяет смысл эпиграммы. Такова, например, известная эпиграмма А. С. Пушкина на графа М. С. Воронцова (1824):

Полу-милорд, полу-купец, Полу-мудрец, полу-невежда, Полу-подлец, но есть надежда, Что будет полным наконец.

Эпиграмма имеет сложную многовековую историю. В древнегреческой поэзии так назывались надписи на памятниках умершим или на каких-либо предметах (само слово "эпиграмма" на древнегреческом языке означает "надпись").

Античные эпиграммы отличались особым ритмом: первая строка представляла собой гекзаметр, вторая - пентаметр. Впоследствии эпиграммами в античной поэзии стали называться любые стихотворения, соответствующие этой стихотворной форме (элегическому дистиху). От них ведут свое происхождение так называемые антологические эпиграммы, представляющие собой краткие стихотворения философского характера, написанные элегическим дистихом. Они создавались и в русской поэзии XIX в. Образцом антологической эпиграммы является стихотворение А. С. Пушкина, адресованное Н. И. Гнедичу - переводчику "Илиады" Гомера:

Слышу умолкнувший звук божественной эллинской речи, Старца великого тень чую смущенной душой * .

* (А. С. Пушкин, Поли. собр. соч., т. 3, стр. 183. )

Более интенсивное развитие получила другая разновидность эпиграммы - сатирическая. Исследователи считают родоначальниками этого жанра римских поэтов Марциала и Катулла, создателей едких и остроумных стихотворений с неожиданными концовками. К этому жанру обращались многие французские и немецкие поэты XVIII-XIX вв., в том числе Ж. Лафонтен, И. Гете, Ф. Шиллер.

Расцвет этого жанра в русской поэзии относится к первой трети XIX в. Получившие распространение с конца XVII в. в нашей литературе разновидности эпиграммы - бытовая, политическая, литературная - в этот период становятся острым оружием в борьбе прогрессивных поэтов с реакционными явлениями русской действительности. Такова резко обличительная эпиграмма А. С. Пушкина на царя Александра I.

В середине и во второй половине XIX в. роль эпиграммы в литературной и политической борьбе в России начинает ослабевать в связи с возникновением и развитием тех сатирико-публицистических жанров (фельетонов, памфлетов и др.), которые позволяли более определенно и целенаправленно обличать врагов свободы. Однако и в этот период остроумные эпиграммы создают Н. А. Некрасов, Н. П. Огарев, М. Михайлов и другие представители революционной демократии. В последние десятилетия XIX в. происходит "измельчание" эпиграммы, которая откликается лишь на мелкие бытовые вопросы или малозначительные явления литературной жизни.

Возрождение эпиграммы в русской поэзии связано с творчеством поэтов социалистического реализма. Еще в дооктябрьские годы Д. Бедный удачно использовал этот жанр для обличения представителей самодержавно-буржуазной России. В советской поэзии успешно разрабатывали эпиграмму В. В. Маяковский, С. Я. Маршак, М. Светлов. К этому жанру обращаются А. Безыменский, С. Смирнов, Э. Кроткий и другие сатирики.

В литературе последних лет наметилось тесное сближение эпиграммы с подписью к дружескому шаржу и с так называемой короткой басней.

Термин происходит от грецкого lyra - музыкальный инструмент, под аккомпанемент которого античные поэты выполняли свои стихи. Те произведения, которые исполнялись в сопровождении лиры, называли лирическими. В основе лирики - ду. Умки и переживания лирического героя. Термин"лирический герой"ввел. Ю. Тынянов лирического героя нельзя отождествлять с автором, хотя он связан с автором, его духовно-биографическим опытом, свитовидчут тям, душевным настроем. Лирические переживания могут быть присущи не только поэту, но и другим лицам, непохожим на негоодібним до нього.

Характер лирического героя часто раскрывается через действия, поступки. В стихотворении. В. Симоненко"Не верь мне"влюбленный лирический герой так характеризует состояние своей души и:

Слова ясны, только мне известны

В бормотание скучную перелью

Свою улыбку в холодной усталости

Бездумно, безголовый утоплю

И буду глупо обридаты

И неуместно ныть почему-то

Но когда нужно будет зарыдать

Я гомерически, тупо засмеюсь

Важное место в лирических произведениях занимает прямая авторская характеристика. В. Симоненко обращается к обывателю со словами;

Вас не будит тревога утрам

В мозг ваш не упивается пот

ядовитых чудо-занавесками

Вы закрыли от себя мир

Вы премудрые, много знаете

Вы умеете все,

Анекдотами зеваете

Когда взрывом землю трясет

Часто используется в лирических произведениях автохарактеристики:

Когда я буду даже седой

и жизнь моя пойдет туманом

я тебе буду красивой

а для кого-то, может, никакой

А для кого-то злой, упрямой

еще для кого-то ведьмой, коброй

А между прочим, если откровенно

это была я глупой и доброй

(Л. Костенко,"Между прочим")

Важную роль в раскрытии характера лирического героя играет описание внешности:

Ты, наверное, богатая, девушка

прячет в уголках губ капризную улыбку

Что похожа на пивзамерзлу калину

(В. Вовк,"Баллада о девушке, которая была осень")

Кроме лирического героя, в лирике есть автор-рассказчик и собственно автор,. С. Бройтман называет это лирическое"я", которое не совпадает с лирическим героем. В произведениях с автором-рассказчиком для лирики характерна ценностная эксп депрессии, которая выражается через позасубьективни формы авторского сознания: высказывания принадлежат третьему лицу, а субъект языка грамматически не выраженыне виражений.

Такое горячее листья осенью. Пече ладони

Скрипят тоскливо ясени. Спросонья

Такс горячее листья осенью будто мечты, что были. Но не сбылись

(X. Керита,"Такое горячее листья осенью")

В произведениях, где лицо говорящего, не выявлено, в которых она только голос, создается иллюзия отсутствия раздвоения говорящего на героя и автора, сам автор растворяется в своем творении

В отличие от автора-рассказчика собственно автор грамматически выраженное лицо, он присутствует в тексте как"я"или"мы"На первом плане не он, а ситуации, обстоятельства, события. В таких произведениях, по словам. Л. Гинсбург, лирическая личность"существует как форма авторского сознания, в которой преломляются темы, но не существует в качестве самостоятельной темы"В стихотворении X. Керита"Время забыл о моем существовании"ее переживания а не сама переживая автор; її переживання, а не сама переживаюча авторка:

Время забыл о моем существовании,. Исчезли все мелкие тревоги манят звезды в дрожащие сумерки, потолок синь неизвестные дороги. Подо мной большая. Земля,. И сама я, как птица тугокрилий. Глуб небес мои крылья свела, я уже крыльями пробую водоворотерій.

О лирическое"я"мы можем говорить в том случае, когда носитель языка становится субъектом-в-себе, самостоятельным образом. По мнению. С. Бройтмана,"лирический герой является субъектом в себе и субъектом в себе, и для-себя. В лирике XIX в растет количество таких форм выражения, при которых тот, кто говорит, видит себя изнутри и сбоку зсередини і збоку".

Лирика берет начало в синкретическом искусстве, где, кроме рассказа и драматического действа, оказывались чувства и переживания. Лирика - найсубьективниший род литературы. Диапазон лирики - широкий. Все, что х волнует, радует или огорчает поэта, может быть предметом лирического переживания. Характерная особенность лирического произведения - лаконизм. Мысли, чувства, переживания в лирическом произведении спрессованные, сконденсированные, во ни более обобщенные, чем в эпосе"Лирика, - писал теоретик романтизма. Ф. Шлегель, - всегда рисует только сам по себе душевное состояние, например, порыв, удивление, вспышка гнева, боли, радости и т д - щ вот целое, собственно, не является целым. Здесь необходимо единство чувства"1. Лирика не стремится к созданию законченного характера героевеного характеру героя.

Лирические произведения носят преимущественно стихотворную форму. Лирические произведения в прозе встречаются редко ("Стихотворения в прозе"И. Тургенева,"Твои письма всегда пахнут увядшими розами"Леси Украинская, поэзия в прозе. Ю. Потому оршоша-Кумятский.. Боршоша-Кум"ятського).

распространенная форма лирического произведения - монолог, диалоги редки. Основное средство изложения - размышление. В лирических произведениях часто используются описания (природы, вещей, интерьера), они являются средством роскошных закрытия внутреннего мира человека. В некоторых лирических произведениях есть рассказы о событиях - эпические элементы. Встречаются и драматические элементы (диалоги). Итак, лирика использует средства других родов литературы. Лирическая поэзия близка к музыке, музыка, как и лирика, выражает внутренний мир человека. В лирических произведениях нет развернутого сюжета, ситуации. В некоторых лирических произведениях есть конфликт между лирическим героем и вот нием, он наполняет лирическое произведение драматизмом ("Солнце заходит"Т. Шевченко,"Каменщики"И.. ФранкоКаменярі" І.. Франка).

Есть"ролевая"лирика. В такой лирике автор играет роль то одной, то другой лица. Интересно использовал форму ролевой лирики. П. Тычина в"Письмах к поэту"Три точки зрения трех читательниц - это точки зрения самого ав вторточки зору самого автора.

Лирика как литературный род сформировалась в. Древней. Греции, высокого уровня развития достигла в. Древнем. Риме. Известными античными поэтами были. Пиндар,. Сапфо,. Анакреонт,. Гораций,. Овидий. В эпоху. От дродження появляются произведения. Петрарки,. Шекспира XVIII-XIX вв дал миру поэзию. Гете,. Байрона,. Шелли,. Шевченко,. Пушкина,. Франко,. Леси Украинскиеїнки.

украинского лирика развилась из народной песни. Песни легендарной. Маруси. Чурай. Навсегда вошли в золотой фонд украинской лирики:. Известным постом-лириком был. Сковорода. Значительный вклад в развитие украинс ской"лирики внесли. П. Тычина,. М. Рыльский,. В. Сооюра,. А. Малышко,. Д. Павлычко,. В. Симоненко,. Лина. Костенко,. П. СкунцП.. Скунць.

Виды и жанры лирики

А. Ткаченко для поэтапного постижения феномена лирики предлагает следующую последовательность:"1. Род - лирика 2. Вид -

а) стихотворная, или поэзия;

б) драматизированные, или ролевая;

в) прозаическая (миниатюры и большие формы)

3. Жанр (песня, ода, элегия, эпиграмма и т.д.)

Каждая из этих позиций в этой иерархии может иметь свои. Ранов иди. Например:

1 род - лирика; разновидности рода:

а) с точки зрения выразительного (автопсихологична / ролевая; медитативная / суггестивная);

б) с точки зрения тематики (пейзажная / урбанистическая; интимная / социальная; мифопоэтическое / культуральная и др.);

в) с точки зрения тональности (минорная / мажорная; героическая / комическая; драматическая / идиллическая и др.)"

Кроме таких разновидностей, возможны и другие параметры: тенденциозная / нетенденцийна, метафорическая / автологических. В соответствии с видами пафоса возможны другие разновидности. Вероятные и другие иерархические цепи. Да, и интимная лирика может быть любовноною.

Ода (греч дай - лирическое произведение, который славит богов, выдающихся людей, важные общественные события, величественные явления природы. В эпоху античности одой называли хоровую песню. Выдающимся классиком одической поэзии был. Пи. Индар (V века до н.э). Он писал религиозные гимны мифологического характера в честь. Диониса, торжественные песни в честь военных побед греков и эпиникии - песни в честь победителей в. Олимпийских играх до н ашого времени дошли лишь эпиникии. Оды. Пиндара (522 - 422 гг до н э) имели торжественный, пышный стиль, изысканные методы, строгую метрическую форму и композицию (строфа - антистрофа - эпод). Римский поэт. Г ораций (IV века до н.э) прославлял в своих одах. Венеру,. Вакха, императора. Октавиана. Августа. В эпоху. Возрождения ода становится популярной в творчестве поэтов"Плеяды", во главе которой стоял известный французский письме нник. Ронсар, который издал книгу"Оды"(1550 г). Ода была любимым жанром классицистов. Они считали оду высоким поэтическим жанром. Н. Буало в труде"Искусство поэтическое"изложил правила одописання. По его дум ку, ода должна быть торжественной и трогать читателя. Известными одописцямы были. Клопшток,. Шиллер (Германия),. Ломоносов,. Кантемир (Россия),. Байрон (Англиямеччина),. Ломоносов,. Кантемір (Росія),. Байрон (Англія).

В украинской литературе жанр оды сформировался в начале XIX века (И. Котляревский"Песня на новый 1805 год господину нашему и князю. Алексею. Борисовичу. Куракину"). В эпоху барокко ода была известна как панег гирик украинские поэты отошли от высокого стиля оды. Гулак-Артемовский совершил переработку в бурлескном стиле од. Горация ("К. Гараська","К. Пархома"). В литературе XX века этот жанр потерял попу лярнисть, поэты используют редко. Известный цикл от. С. Крыжановского ("Ода человеку","Ода дереву","Ода скорости","Ода библиотеке"). К жанру оды обращались и. Муратов, и. Драч. В советские времена со циалистични реалисты возвеличивали в одах вождей коммунистической партииські часи соціалістичні реалісти возвеличували в одах вождів комуністичної партії.

И. Качуровский называет оду строфой с жанровой тенденцией. Известны три формы от:

1) восьми стихотворная строфа из двух катренов с перекрестными рифмами, размер - четырехстопный ямб;

2) восьмивиршова строфа из двух катренов, первый из них имеет перекрестные рифмы, второй - охопни;

3) десятивиршова строфа из катрена, имеющий перекрестные рифмы и шести стиха с турнирных рифмовкой

Существовали одические строфы из двенадцати стихов

Пеан (греч раиаn, раиеоn, раиon - целитель, спаситель) - гимн в честь бога поэзии и солнца, защитника от беды. Аполлона, впоследствии. Пеано стали называть песни-молитвы, песни-благодарности в честь других богов в. Сформировался как жанра. Спарте (VII в до н.э). Авторами. Пеано были. Алкман,. Вакхилид,. Пинда. Піндар.

Гимн (от греч hymnos) - торжественная песнь в честь выдающегося события или героя. В. Древнем. Египте и. Греции в гимнах славили богов (культовые гимны). Афродиту,. Артемиду и героев (военные гимны). В. Киевской. Руси слагали гимны в честь князей. В средневековье приобрели популярность религиозные гимны. Античные гимны имели особую композицию. Они включали форму обращения к объекту похвалы, в гимне детально воспевались подвиги. Завершались произведения молитвой, заклинанием, пожеланием, в них использовались восклицательные, вопросительные фигуры, повторы. В. Древней. Греции гимны были сюжетнымюжетними.

В Украине роль национальных гимнов выполняли"Завещание"Т. Шевченко,"Вечный революционер"И.. Франко. Гимном независимой Украины является"Ще не вмерла Украина"(слова. П. Чубинского, музыка. М. Вербицкого)

канцоны (итал canzone - песня) - жанр средневековой лирики трубадуров. Прованса, посвященный любви канцоны имела строфическую строение, сквозное рифмовки. Последняя строфа была короче, она посвящена ся даме сердца. Жанр канцон и использовали. Данте,. Петрарка,. Боккаччо украинские поэты к этому жанру обращались редко. В Украине канцоны известны по переводам. И.. Франко и. М. Бажан.. Бажана.

Псалмы (греч psalmos - песня, игра на струнном инструменте) - песня религиозного содержания. Псалмы были популярны в эпоху барокко. Известны псалмы. Г.. Сковороды ("Сад божественных песен"),. Т. Шевченко ("Давыдов е псалмы"). С определенными изменениями этот жанр использовали. П. Тычина ("Псалом железу"),. Есть. Маланюк ("Псалмы степи"зу"), Є.. Маланюк ("Псалми степу").

Мадригал (итал madrigale - песня на родном языке) - небольшое сочинение (2-12 строк) на тему любви. Н. Буало писал, что мадригал должен дышать"нежностью, сладостью и любовью"Мадригал имеет форму обращения, в отмечается остроумием, содержит комплименты лицу, к которому обращен. Он появился в эпоху. Возрождения. Авторами мадригалов были. Петрарка,. Боккаччо. Мадригал распространен в салонной и альбомной поэзии XVI I-XVIII вв. В поэзии позднего времени использовался редко. Автором украинской мадригалов были. Климентий. Зиновиив,. О. Конисский,. М. Старицкий,. Ольга. Петровна, и. Франко,. Леся Украинской,. Александр. Олесь,. Олег г. Ольжындр. Олесь,. Олег. Ольжич.

Дифирамб (греч dithyrambos) - торжественная хоровая песня, посвященная богу. Дионису, впоследствии другим богам и героям. Дифирамб торжественным пафосом близок к оды и гимна, он сопровождался танцами. Расцвет дифи ирамба связан с творчеством. Пиндара и. Вакхилида, а формирование жанра с лирикой древнегреческого поэта. Ариона. Аристотель считал, что дифирамба развилась греческая трагедия конце IV века до н.э дифи. Рамбам перестал существовать. Теперь под дифирамбы понимаем чрезмерное восхваление какой-то лицїсь особи.

Стансы (итал stanza - остановка, комната) - четырехстрочная строфа, имеет законченную мысль и жанр медитативной лирики. По содержанию стансы - нечто среднее между одой и гимном. Хрестоматийным образцом стансов счи ажають стихотворение. О. Пушкина"Брожу ли я вдоль улиц шумных"Авторами стансов является. М. Рыльский,. Б. Кравцов и. М. Винграновский. В творческом наследии. Б. Кравцива является сборник"Сонеты и стансы. С поэтического дневника (1971-1 973)ого щоденника (1971-1973)".

Альба (прованс alba - рассвет) - жанр куртуазной лирики XI-XII вв. Это песня, которая имеет форму диалога или монолога, ситуация альбы - разлука влюбленных на рассвете. В ней звучат жалобы на то, что рассвет, сторож с башни, первый звук рожка прервали чары любви, свидание рыцаря-трубадура с"дамой сердца"Персонажи альбы: дама, рыцарь, ревнивый муж, товарищ рыцаря, который стоит на страже. Талантливыми создателей альбома были. Укдела. Баккалария,. Бертран де. БорБертран де. Борн.

Рубаи - жанр медитативной лирики, заимствованный из фольклора таджиков и персов. Расцвет рубаи приходится на XI века, он связан с творчеством. Омара. Хайяма и. Абу. Саьида. Рубаи включает четыре строки, с из которых первый, второй и четвертый рифмуются. Первый бейт (двухстрочный стихотворение) является предпосылкой, третий выводом, который усиливается афористичным выражением в последней строке. Известны рубаи-драмы, рубаи-описания, ребром и-панегирики. Совокупность рубаи называют рубаятоаятом.

К жанру рубаи обращались. Д. Павлычко,. О. Пахарь,. Галина. Тарасюк,. В. Базилевский. Особенностям рубаи посвящено исследование. Елены. Семочкин"Рубаи в жанрово-стилевой системе украинской поэзии второй по оловины XX века"(2005 p" (2005 p.).

Епиталама (греч epithal увалася в VIII-VI века до н.э. Авторами епиталам были. Сапфо,. Феокрит,. Катулл. К этому жанру обращались. В. Тредиаковский, и. Северянин, он встречается в творчестве. М. РильськогРильського.

Серенада (франц serenade от итал sera - вечер) - песня о любви, которую выполняют под акомпонемснт мандолины или гитары. Серенада славила девственности девушки, приглашала на свидание. Она была распространена в. Исп нии и. Италии, в музыке XVIII-XIX вв стала инструментальным произведением камерного характерктеру.

В поэме. Леси Украинский"Старая сказка"рыцарь. Бертольдо серенадами завоевал сердце красавицы. Изидоры. К жанру серенады обращались. М. Вороной,. Есть. Гребенка,. С. Черкасенко

Эпитафия (греч epitaphios - надгробное слово) - стихотворение, который предназначен для надписи на надгробном памятнике. Такая надпись в форме эпиграммы, эпиникии (песня о захороненных покойника) связан с культом ом мертвых, он имел дидактическую функцию. В. Древней. Греции эпитафии славили добродетели выдающихся людей, героев, в частности защитников. Отечества. Впоследствии появились эпитафии в честь несуществующих людей, в которых разоблачали ися определенные человеческие пороки. В Украине эпитафии получили распространение в литературе барокко (Лазарь. Баранович,. Варлаам. Ясинский,. Феофаы. Прокопович). В литературе XX века появились эпитафии. В. Еллана-Голубого. В. Симоненко,. М. Сома. Этот жанр не потерял и сегодня своего значенияо значення.

Эпиграмма (греч epigramma-надпись) - жанр сатирической лирики. В. Древней. Греции эпиграммы писали на алтарях сначала в форме элегического дистиха, впоследствии ямбический размером. История эпиграммы связана с именами. Эз зопа,. Платона,. Сапфо,. Симонида,. Анакреонта, в римской литературе -. Маршала,. Ювенала. Эпиграмма была популярной в творчестве. Г. Смотрицкого,. А. Римши. Этот жанр использовали. И. Франко,. В. Самойленко,. В. Сос ю-ра,. Д. Белоус,. В. Симоненко,. П. Осадчуюо,. П.. Осадчук.

Элегия (греч elegeia - жалоба) - лирическое произведение меланхолического, печального содержания. Элегия появилась в. Древней. Греции в VII в до н.э. Малая форму элегического дистиха. Архилох,. Тиртей,. Солон писали патриоты ични элегии,. Мимнерм - интимные. Римская литература культивировала жанр любовной элегии (Проперций,. Тибулл,. Овидий). Элегия была любимым жанром сентименталистов, украинских романтиков (М. Петренко,. В. Заб елая). Известные элегии-исповеди (С. Руданский), элегии-думы (Т.. Шевченко), элегии-песни (Л. Глебов). Есть элегии в творчестве. И.. Франко ("Майови элегии"),. Леси Украинский ("К моему фортеп" ("Элегия о кольце ночи","Элегия о кольце любви"). К этому жанру обращаются современные поэты (П. Тычина,. А. Малышко, и. Драч,. Лина. Костенко). Особенности жанра элегии изучали такие литературоведы, как. Г. Сивоконь ("Давнонру елегії вивчали такі літературознавці, як. Г.. Сивокінь ("Давні

украинской поэтики"),. В. Маслюк ("Латиномовни поэтики и риторики XVII - первой половины XVIII в и их роль в развитии теории литературы на Украине"),. Елена. Ткаченко ("Украинская классическая элегия")

Послания - лирическое произведение, написанное в форме письма или обращения к какой-то лица или человек. В произведениях этого жанра использовалась дидактическая или морально-философская проблематика, которая сочеталась с н негиричною, юмористической или сатирической. Основоположником жанра был римский поэт. Гораций, автор послания"К. Писонив"К жанру послания обращались. Т.. Шевченко ("И мертвым, и живым, и нерожденным земл якам моим в Украине и не в Украине мое дружеское послание","Гоголю","Марку. Вовчку","К. Основьяненко"), и. Франко ("Товарищам из тюрьмы","Молодому другу"),. Леся Украинской (этого жанра является в творчестве. П. Тычины,. М. Рыльского,. М. Драй-Хмары,. В. Сосюр. Вірші цього жанру є у творчому доробку. П.. Тичини,. М.. Рильського,. М.. Драй-Хмари,. В.. Сосюри.

Лирический портрет - это стихотворение, в котором дается оценка определенной реальной личности (Есть. Маланюк -"К портрету. Мазепы",. Д. Павлычко -"Александр. Довженко",. М. Рыльский -"Шевченко"). В лирических портретах змальовует ться внешность и внутренний мир лирического героя или лицамричного героя або конкретної особи.

Мнение (дума) - лирический жанр медитативно-элегической характера, распространенный в творчестве украинских, польских, белорусских писателей-романтиков XIX в. Мыслями есть произведения. Т. Шевченко"Зачем мне черные бровей вы","Тяжело жить на свете", цикл стихов. М. Петренко"Думы и песниетренка "Думи та співи".

Художественная литература развивается, лирика обогащается новыми жанро-образованиями. В поэтической практике встречаются жанры, заимствованные из музыки (марш, ноктюрн, прелюдия, вальс, вариация, сюита, ??симфония рапсодия, реквием, оратория, кантата), живописи (этюд, портрет, автопортрет, натюрморт, барельеф). Иногда поэты называют свои произведения монологами, репортажами, очерками, рассказами, новеллами, памфлетыми.

Поскольку мелкая классификация лирических произведений в современной литературе невозможна, чистые жанры случаются редко, происходит их синтез, целесообразно выделять широкие жанровые группы произведений, в частности, лирику фило ософську, медитативную, сугестивну, публицистическую, сатирическую и научную. В философской лирике рациональное доминирует над эмоциональным ее предмет-философское освоение человека и мира, общие закономерностей те развития общества и природы, онтологические и экзистенциальные проблемы. Философская лирика использует такие жанры, как элегия, этюд, сонет, газель, рубаи. В 50-70-х годах XX века в жанре философского с. Монеты работали. М. Рыльский,. А. Малышко,. П. Шестов.. Тичина.

Медитация (лат meditatио - размышление) - жанр лирической поэзии, в котором поэт размышляет над онтологическими, экзистенциальными проблемами. В основе медитативной лирики - анализ внутреннего мира человека, спи иввиднесенои с окружающей средой. Автор медитации стремится познать себя и мир, определенные жизненные явления. В украинской поэзии медитации писали. Лазарь. Баранович,. Г. Сковорода,. Т.. Шевченко,. П. Кулиш, и. Франко,. М. Рыльский. М. Зеров,. Б-И. Антоныч,. Лина. Костенко,. П. Мовчан,. Игорь. Калинец Ігор. Калинець.

Суггестивная лирика (лат suggestio - намек, внушение) - жанровая группа лирических произведений, осваивает духовную сферу, внутренние конфликты морально-психологического характера. Важную роль в суггестивной лирике и играют ассоциативные связи, богатая метафорика, мелодичность, размытые образы, расшатанные культурно-интонационные конструкции, косвенные намеки. Суггестивная лирика - чаще поток чувств, сложные эмоциональные переживания без определения мотивов, причин, непостижимые, неуловимые состояния лирического героя, которые трудно воспроизвести реалистическими средствами. Суггестивные стихи пишут поэты философского и медитативно го склада мышления. К ней чаще всего обращаются художники интроспективной мышлением (Б. Пастернак -"Зимняя ночь",. Лина. Костенко -"Осенний день, осенний день, осенний"інній день, осінній...").

В поэтической суггестии доминирует импрессионистический стиль, в ней на первом плане - живое впечатление. Образцом такой лирики является стихотворение. Лины. Костенко"Осенний день, осенний день, осенний"

Осенний день, осенний день, осенний!

О синий день, о синий день, о синий!

Осанна осени, в печаль

Неужели это осень, осень, о!

Последние астры спину залились болью

Ген, ковер, сотканный из птиц, летит над полем

Багдадский вор лето украл, багдадский вор

И плачет конек среди трав - нет мелодий

Публицистическая лирика - это открыто тенденциозные произведения, его предмет - социальные, политические, мировоззренческие проблемы, задачи: утвердить или опровергнуть какую-то мысль. Публицистическая лирика адресуется конкретные й лицу или широкому кругу читателей. В ней органично сочетается рациональное и эмоциональное, она прибегает к такому способу выражения, как декларацииія.

Публицистическая лирика использует жанры монолога, послание, оды, памфлета, репортажа, открытое письмо

Трудно назвать поэта, который не писал бы публицистических стихов

Сатирическая лирика. Сатира (лат satira от satura - смесь, всякая всячина) объединяет произведения разных жанров, которые разоблачают негативные явления в жизни общества или человека. В узком смысле - это лирические твор ры обличительного содержания. Первые образцы этого жанра находим у римского поэта. Ювеналнала.

"В эпоху классицизма, - отмечает. Т. Валковая, - стихотворная сатира могла быть эпической и лирической по своей композиционной структурой. В одних постов сатира имела лиро-эпический характер (Кантемир,. Державин) и и иногда более эпический, чем лирическое (Кантемир), в других - лирический (Ломоносов,. Сумароков,. Державин). Создавая сатирический образ, поэт использует гиперболу, гротеск, карикатуру. Сатиру представляют такие жанры, как пародия, эпиграмма, сатирическая миниатюра, сатирическая авторская песня, сатирический диалог, микробайка, парадоксальный афоризм, лирический фельетон, эпитафия, сатирический памфлет, дружеский шарж, репло ика, эстрадный куплет. По наблюдению. Т валков, в сатире ощутима взаимодействие жанровых форм, в частности, пародии, эпиграммы, сатирической миниатюрыї мініатюри.

Научная лирика. Это такой жанр лирики, в которой содержанием является научный компонент. Теоретиком научной поэзии является французский литературовед 3. Гиль. В"". Трактате о слове"(1869 г) он писал о необходимости соединить. Уват в художественном произведении науку и искусство. Образцом научной поэзии есть произведение. Тита. Лукреция. Кара"О природе вещей"Гораций ("К. Писонив"),. Н. Буало ("Искусство поэтическое") нарушали в своих произведениях проблемой мы теории искусства. Научная поэзия приобретает особую популярность в литературе XX века ее представляют. М. Доленго ("Объективная лирика. Схемы и диагнозы", 1923 г),. В. Полищук ("Гениальные кристаллы"). Влияние н ауково-технического прогресса сказался в лирике футуристов, конструктивистов. Научные проблемы осмысливает. И. Драч ("Баллада о. ДНК","Чернобыльская. Мадонна"). Образцами научной поэзии есть отдельные произведения из сбо. РКИ"В космическом оркестре"П. Тычины,"Число"М. Желаемая. Научная поэзия может иметь философский (П. Антокольский -"Четвертое измерение", и. Сельвинский -"Космическая соната"), медитативный (Л. Вышеславский -"Звездные сонеты"), публицистический (И. Драч -"Баллада о. ДНК") характеркий - "Космічна соната"), медитативний (Л.. Вишеславський - "Зоряні сонети"), публіцистичний (І.. Драч - "Балада про. ДНК") характери.

Из сказанного о лирике видим, что проблемы ее классификации остаются открытыми

При изучении лирических произведений часто используется тематическая классификация. Выделяют следующие жанры:

1. Гражданское лирика - раскрывает общественно-национальные вопросы и чувства ("Золотой гомон"П. Тычины,"Любите Украину"В. Сосюры,"Любому парламента"П. Скунца)

В гражданской лирике можно выделить общественно-политическую ("Антиглобалистичне"П. Скунца) и патриотическую ("Мне все равно"Т. Шевченко) тематики

2. Интимная лирика отражает переживания героя, связанные с личной жизнью ее разновидности:

а) любовная - о любви как состояние души лирического героя ("Так никто не любил"В. Сосюры);

б) эротическая - о телесном чувственная любовь (сборник"Золотой ябко"Д. Павлычко);

в) семейная ("Седая ласточка"Б. Олейника);

г) лирика дружбы ("Без вожаков"П. Скунца)

3. Философская лирика - осмысление смысла человеческой жизни, проблемы добра и зла (сб. Лины. Костенко"Над берегами вечности")

4. Религиозные лирика - выражает религиозные чувства и переживания ("Молитва"Т. Шевченко,"Мой храм"Зореслава)

5. Пейзажная лирика передает размышления и переживания лирического героя, вызванные явлениями природы ("Осень на. Гуцульщине"Ю. Боршоша-Кумятский,"Опять дождь под окнами сокрушается"X. Керита)

6. Сатирическая лирика разоблачает общественные или человеческие пороки ("Кавказ"Т. Шевченко,"С звонкого - в глухие"П. Скунца)

Лирика – один из трех (наряду с эпосом и драмой) основных литературных родов, предмет отображения которого – внутренний мир, собственное "я" поэта. В отличие от эпоса лирика чаще всего бессюжетна (не событийна), в отличие от драмы – субъективна. В лирике любое явление и событие жизни, способные воздействовать на духовный мир человека, воспроизводятся в форме субъективного, непосредственного переживания, т.е. целостного индивидуального проявления личности поэта, определенного состояния его характера. "Самовыражение" ("самораскрытие") поэта, не теряя своей индивидуальности и автобиографичности, обретает в лирике благодаря масштабности и глубине личности автора общечеловеческое значение; этому роду литературы доступна вся полнота выражения сложнейших проблем бытия. Стихотворение А. С. Пушкина "...Вновь я посетил..." нс сводится к описанию сельской природы. В основе его лежит обобщенная художественная идея, глубокая философская мысль о непрерывном процессе обновления жизни, в котором новое приходит на смену ушедшему, продолжая его.

Каждое время вырабатывает свои поэтические формулы, конкретные общественно-исторические условия создают свои формы выражения лирического образа, и для исторически верного прочтения лирического произведения необходимо знание той или иной эпохи, ее культурно-исторического своеобразия.

Различны формы выражения переживаний, мыслей лирического субъекта. Это может быть внутренний монолог, размышление наедине с собою ("Я помню чудное мгновенье..." А. С. Пушкина, "О доблестях, о подвигах, о славе..." А. А. Блока); монолог от лица введенного в текст персонажа ("Бородино" М. Ю. Лермонтова); обращение к определенному лицу (в различном стилевом оформлении), что позволяет создать впечатление непосредственного отклика на какое-то явление жизни ("Зимнее утро" А. С. Пушкина, "Прозаседавшиеся" В. В. Маяковского); обращение к природе, помогающее раскрыть единство душевного мира лирического героя и мира природы ("К морю" А. С. Пушкина, "Лес" А. В. Кольцова, "В саду" А. А. Фета). В лирических произведениях, в основе которых лежат острые конфликты, поэт выражает себя в страстном споре со временем, друзьями и врагами, с самим собою ("Поэт и гражданин" Н. А. Некрасова). С точки зрения тематики лирика может быть гражданской, философской, любовной, пейзажной и т.д. Большей частью лирические произведения многотемны, в одном переживании поэта могут отражаться различные мотивы: любви, дружбы, патриотические чувства и пр. ("Памяти Добролюбова" Н. А. Некрасова, "Письмо к женщине" С. А. Есенина, "Подкупленный" Р. И. Рождественского).

Разнообразны жанры лирических произведений. Преимущественная форма лирики XIX–XX вв. – стихотворение : написанное стихами произведение небольшого, по сравнению с поэмой, объема, позволяющее воплотить в слове внутреннюю жизнь души в ее изменчивых и многосторонних проявлениях (иногда в литературе встречаются небольшие произведения лирического характера в прозе, в которых используются средства выразительности, свойственные стихотворной речи: "Стихотворения в прозе" И. С. Тургенева). Послание – лирический жанр в стихотворной форме в виде письма или обращения к определенному лицу или группе лиц дружеского, любовного, панегирического или сатирического характера ("К Чаадаеву", "Послание в Сибирь" А. С. Пушкина, "Письмо матери" С. А. Есенина). Элегия – стихотворение грустного содержания, в котором выражаются мотивы личных переживаний: одиночество, разочарование, страдание, бренность земного бытия ("Признание" Е. А. Баратынского, "Редеет облаков летучая гряда..." А. С. Пушкина, "Элегия" Н. А. Некрасова, "Не жалею, не зову, не плачу..." С. А. Есенина). Сонет – стихотворение из 14 строк, образующих два четверостишия и два трехстишия. Каждая строфа – своего рода ступень в развитии единой диалектической мысли ("Поэту", "Мадонна" А. С. Пушкина, сонеты А. А. Фета, В. Я. Брюсова, И. В. Северянина, О. Э. Мандельштама, И. А. Бунина, А. А. Ахматовой, Н. С. Гумилева, С. Я. Маршака, А. А. Тарковского, Л. Н. Мартынова, М. А. Дудина, В. А. Солоухина, Н. Н. Матвеевой, Л. II. Вышеславского, Р. Г. Гамзатова). Эпиграмма – небольшое стихотворение, злобно высмеивающее какое-либо лицо или общественное явление (эпиграммы А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, И. И. Дмитриева, Е. А. Баратынского, С. А. Соболевского, С. Соловьева,

Д. Д. Минаева). В советской поэзии жанр эпиграммы разрабатывали В. В. Маяковский, Д. Бедный, А. Г. Архангельский, А. И. Безыменский, С. Я. Маршак, С. А. Васильев. Романс – лирическое стихотворение, рассчитанное на музыкальное переложение. Жанровые признаки (без строгого соблюдения): напевная интонация, синтаксическая простота, законченность предложения в пределах строфы (стихи А. С. Пушкина, Μ. Ю. Лермонтова, А. В. Кольцова, Ф. И. Тютчева, А. А. Фета, Н. А. Некрасова, А. К. Толстого, С. А. Есенина). Эпитафия – надгробная надпись (обычно в стихах) похвального, пародийного или сатирического характера (эпитафии Р. Бернса в переводе С. Я. Маршака, эпитафии А. П. Сумарокова, Η. Ф. Щербины). Стансы небольшое элегическое стихотворение в нескольких строфах чаще медитативного (углубленно размышляющего), чем любовного содержания. Жанровые признаки неопределенны. Например, "Брожу ли я вдоль улиц шумных...", "Стансы" ("В надежде славы и добра...") А. С. Пушкина, "Стансы" ("Взгляни, как мой спокоен взор...") М. Ю. Лермонтова, "Стансы" ("Я о своем таланте много знаю") С. А. Есенина и др.

Эклога – лирическое стихотворение в повествовательной или диалогической форме, изображающее бытовые сельские сценки на фоне природы (эклоги А. П. Сумарокова, В. И. Панаева).

Мадригал – небольшое по объему стихотворение-комплимент, чаще любовно-лирического содержания (встречается у Η. М. Карамзина, К. Н. Батюшкова, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова).

Каждое лирическое произведение, которое всегда неповторимо, несет в себе целостное мировосприятие поэта, рассматривается не изолированно, а в контексте всего творчества художника. Лирическое произведение можно анализировать либо целостно – в единстве формы и содержания, – наблюдая за движением авторского переживания, лирических раздумий поэта от начала до конца стихотворения, либо объединить ряд произведений тематически, останавливаясь на стержневых идеях, переживаниях, раскрытых в них (любовная лирика А. С. Пушкина, тема поэта и поэзии в творчестве М. Ю. Лермонтова, Н. А. Некрасова, В. В. Маяковского, образ Родины в произведениях С. А. Есенина).

Следует отказаться от анализа стихотворения по частям и от так называемых вопросов по содержанию. Нельзя также сводить работу к формальному перечню изобразительных средств языка, вырванных из контекста. Необходимо проникнуть в сложную систему сцепления всех элементов стихотворного текста, попытаться раскрыть то основное чувство-переживание, которым проникнуто стихотворение, осмыслить функции языковых средств, идейно-эмоциональное богатство поэтической речи. Еще В. Г. Белинский в статье "Разделение поэзии на роды и виды" отмечал, что лирическое произведение "нельзя ни пересказать, ни растолковать, но только что можно дать почувствовать, и то не иначе, как прочтя его так, как оно вышло из-под пера поэта; будучи же пересказано словами или переложено в прозу, оно превращается в безобразную и мертвую личинку, из которой сейчас только выпорхнула блестящая радужными цветами бабочка".

Лирика – субъективный род художественной литературы, в отличие от эпоса и драмы. Поэт делится с читателями своими мыслями и чувствами, рассказывает о своих радостях и печалях, восторгах и скорби, вызванных теми или иными событиями личной или общественной жизни. И в то же время никакой другой род литературы не пробуждает такого ответного чувства, сопереживания у читателя – и современника, и в последующих поколениях. Если основой композиции эпического или драматического произведения является сюжет, который можно пересказать "своими словами", лирическое стихотворение пересказать невозможно, в нем все – "содержание": последовательность изображения чувства и мысли, выбор и расположение слов, повторы слов, фраз, синтаксических конструкций, стиль речи, деление на строфы или их отсутствие, соотношение деления потока речи на стихи и синтаксического членения, стихотворный размер, звуковая инструментовка, способы рифмовки, характер рифмы.

Главное средство создания лирического образа – язык, поэтическое слово. Использование в стихотворении различных тропов (метафора, олицетворение, синекдоха, параллелизм, гипербола, эпитет) расширяет смысл лирического высказывания. Слово в стихе многозначно. В стихотворном контексте слово приобретает как бы добавочные смысловые и эмоциональные оттенки. Благодаря своим внутренним связям (ритмическим, синтаксическим, звуковым, интонационным) слово в стихотворной речи становится емким, уплотненным, эмоционально окрашенным, максимально выразительным. Оно имеет тенденцию к обобщению, символике. Выделение слова, особенно значительного в раскрытии образного содержания стихотворения, в поэтическом тексте осуществляется разными способами (инверсия, перенос, повторы, анафора, контраст). Например, в стихотворении "Я вас любил: любовь еще, быть может..." А. С. Пушкина лейтмотив произведения создается ключевыми словами "любил" (повторяется трижды), "любовь", "любимой".

Многие лирические высказывания тяготеют к афористичности, что делает их крылатыми подобно пословицам. Такие лирические фразы становятся ходячими, заучиваются наизусть, используются применительно к определенному настрою мыслей и душевному состоянию человека. В крылатых строках русской поэзии как бы сфокусированы наиболее острые, полемические проблемы нашей действительности на разных исторических этапах. Крылатая строка – один из первоэлементов истинной поэзии. Вот некоторые примеры: "Да только воз и ныне там!" (И. А. Крылов. "Лебедь, Щука и Рак"); "Послушай! ври, да знай же меру" (А. С. Грибоедов. "Горе от ума"); "Куда ж нам плыть?" (А. С. Пушкин. "Осень"); "Гляжу на будущность с боязнью, гляжу на прошлое с тоской..." (Μ. Ю. Лермонтов); "Вот приедет барин – барин нас рассудит" (Н. А. Некрасов. "Забытая деревня"); "Нам не дано предугадать, как наше слово отзовется" (Ф. И. Тютчев); "Чтобы словам было тесно, мыслям – просторно" (Н. А. Некрасов. "Подражание Шиллеру"); "И вечный бой! Покой нам только снится" (А. А. Блок. "На поле Куликовом"); "Лицом к лицу лица не увидать. Большое видится на расстоянье" (С. А. Есенин. "Письмо к женщине"); "...Не ради славы, ради жизни на земле" (А. Т. Твардовский. "Василий Теркин").